El abuelo, película de José Luis Garci.

 

    El abuelo es una película larga o una serie corta que José Luis Garci, nuestro vecino de Marbella,  adaptó de una novela homónima de Benito Pérez Galdós. Hace pocos días os hablé del libro que habíamos leído para la tertulia de hoteles el Fuerte , ahora, investigando, hemos llegado a esta cinta que tiene la sensibilidad de Garci para la escenografía, la fotografía, la música y el tempo. Brillantísima como siempre la actuación de Fernando Fernán Gómez, Rafael Alonso y Agustín González, más moderada la de Cayetana Guillén Cuervo. En mi opinión la obra capta el conflicto que Pérez Galdós lleva al ring durante toda su novela, el honor está por encima del amor?, pero el filósofo que interpreta Rafael Alonso, el hombre práctico y bueno acaba diciendo que el honor es una m*****, que para qué sirve el honor? Ya sabéis la historia, un abuelo, un noble empobrecido,  tiene que discernir cuál de las dos nietas es realmente su nieta, porque su nuera ha sido infiel, en realidad también habla muchísimo de los convencionalismos sociales, de la vejez y la pérdida de poder,  no olvidemos que la pérdida de las colonias estaba en el escalón anterior, de la relación entre el amo y los labriegos y de la nueva estirpe social que navega entre todas las aguas para recoger las que más le convengan, perdido completamente el honor y el amor, y se refiere, no puede estar más de actualidad, a la estirpe de los políticos y los mandatarios del Estado. En fin, que me ha gustado muchísimo, no hay persecuciones, no hay velocidades, no hay diálogos que se puedan pasar por alto, lo que hay es mucho contenido para digerir.

La perla de John Steinbeck

     La perla es una novela social corta del escritor estadounidense John Steinbeck, publicada en 1947. Está inspirada en un cuento mexicano. Kino, un pescador mexicano, encuentra una perla enorme con la que se supone va a sacar a su esposa e hijo de la pobreza, pero la noticia se extiende y al pobre Kino lo intentan engañar, el cura y el médico, para quitársela, luego otros malvados de mala calaña. La historia deviene dolorosa y carroñera, como otras impactantes e inolvidables obras de Steinbeck. El final es el que está destinado a ser. El pobre no tiene posibilidad de salir de la pobreza. Cómo desgarra la indefensión...

El amor a través del arte de Nick Trend

 

    El amor a través del arte de Nick Trend. Es un libro para fetichistas de los libros y del arte. Mi amigo Juan Carlos clares de Perales  uno de esos artistas que leen, que ven obras de otros y aprenden, que es consciente de que los artistas no vienen sabidos de serie, al igual que los escritores, me trajo esta maravilla para que la pudiera disfrutar. La portada, de un intenso rosa chicle y con la obra Autorretrato como tehuana, de Frida Kahlo, impresa en la esquina inferior derecha es un alegato de sensibilidad estética que los fanáticos como nosotros sabemos apreciar bien. El periodista Nick Trend plantea un recorrido por más de setenta cuadros y fotografías en los que la cuestión romántica –en sus muy diversas formas e interpretaciones– queda retratada bajo la singular óptica de la creación plástica. El volumen ha sido cuidadosamente editado por Cincotintas sin escatimar en grosor de la portada y calidad del papel y de las imágenes. En cuanto al texto me parece simple, en realidad hay más preguntas que respuestas, y más "pudiera" ser que certezas, pero aún así me lo he pasado pipa con los amores y las obras que han inspirado, me han fascinado especialmente Henry Fuseli y un cuadro que tenéis que ir a buscar que se titula La pesadilla, y es que hay un Incubo que ha venido a caballo y está sentado con toda su maldad encima del cuerpo de una mujer preciosa, muchas veces el interés del amor está en el desamor, por lo menos para el arte. Luego está por supuesto Marc Chagall, Diego Rivera y Frida, Filippo Lippi, uno que me ha fascinado Lotte Laserstein, el homo erótico Clifford Prince King, el atormentado y sádico Francis Bacon, Niki de Saint Phalle y el extraordinario artista pop Peter Blake y la más o menos extraordinaria Pauline Boty... Hay veces que se hacen libros y no se hacen como churros.

Kontra de Josef Mackiewicz, presentación en Marbella

 

    Este miércoles en el Cortijo Miraflores se presentó la traducción al español de la obra de un escritor polaco muy muy interesante Josef Mackiewicz. El director de la cadena COPE en Marbella, José Antonio Gómez Gutiérrez, hizo una presentación muy acertada y documentada del autor y de la obra y del traductor-editor Higinio G. Paterna. Kontra es una novela trágica y bélica. Muestra el devenir de los cosacos rusos que huyen de la dictadura comunista y para ello apoyan hasta cierto punto a la Alemania nazi. Cuando acabó la guerra fueron entregados a los rusos como prisioneros de guerra de los aliados, evidentemente ahí acaba la historia, muerte y Siberia. Cuando acabó la segunda guerra mundial se hizo borrón y cuenta nueva porque ya estaba bien de sangre, pero hubo paradojas durísimas como que los rusos en el avance fueron violando a muchísimas mujeres alemanas, que a los nueve meses dieron a luz niños que ahora son abuelos alemanes, que no quieren ni pensar su origen genético. Nos encantó también conocer la historia del traductor convertido en editor, un niño de Jaén que siguiendo los pasos de Juan Pablo II acabó el instituto y se fue a Polonia, aprendió polaco en un año, hizo la carrera de económicas, y todo lo que sabe sobre empresas lo aplica a la edición de autores polacos en español y ahora tiene el proyecto de hacer lo contrario, llevar autores españoles al polaco.

Belén Esteban, Ana Eugenia Venegas en COPE

pincha, audio e imágenes.

El abuelo de Benito Pérez Galdós

 

    El abuelo es una novela, aunque esté escrita como una obra de teatro, dialogada, en cinco jornadas. Fue escrita por Benito Pérez Galdós y publicada en 1897, cerrando el ciclo «espiritualista». Un abuelo, tras conocer la muerte desgraciada de su hijo, tiene la certeza de que una de sus dos nietas no es hija de ese hijo, por lo tanto es hija de un adulterio. Pérez Galdós nos lleva por todos los senderos del orgullo, los esquemas mentales, de la necesidad de amor, de si es más importante el amor que la verdad o la sangre. Es dolorosa, es muy intimista, un viaje de aprendizaje emocional, y en mi opinión le sobran algunas páginas. Una obra maestra, o casi. Posteriormente el autor la condensó y la adaptó a pieza dramática, propiamente dicha, en cinco actos y con el mismo título, siendo estrenada en el Teatro Español de Madrid el 14 de febrero de 1904.

Cuando comer es un infierno de Espido Freire

 

   Cuando comer es un infierno de Espido Freire es un libro de testimonios que tienen que ver con la anorexia, la bulimia, los comedores compulsivos, y otras compulsividades como el herirse a uno mismo, como medio de trabajar el control, el descontrol, la pérdida del control, y como analgesia de los dolores propios de la vida, que las personas hipersensibles necesitamos, porque vivir a pelo se nos hace muy difícil. Partiendo de su propia experiencia y de su propia recuperación, Espido cuenta la historia de varias personas que han sufrido distintas conductas compulsivas con la alimentación y otras actividades autodestructivas, profundizando en los factores personales, los familiares, los sociales e incluso los políticos que afectan a esta enfermedad que causa tanto dolor e incluso la muerte.  Como aproximación al problema me parece bastante bueno, literariamente no tiene gran valor, es sencillo y fácil de leer que es lo que seguramente pretendía la autora.