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Sir Gawain and the Green Knight Background (Para conocer la
moralidad y costumbres de la época)
BBC Documentary
Poet Simon Armitage goes on the trail of one of the jewels in the crown of British poetry, Sir Gawain and the Green Knight, written about 600 years ago by an unknown author. The poem has got just about everything - it is an action-packed adventure, a ghost story, a steamy romance, a morality tale and the world's first eco-poem. Armitage follows in the footsteps of the poem's hero, Gawain, through some of Britain's most beautiful and mystical landscapes and reveals why an absurd tale of a knight beheading a green giant is as relevant and compelling today as when it was written.
This programme is part of Norman Season on BBC Two and BBC Four, a collection of programmes highlighting the effect that the Normans have had on our civilisation.
First broadcast on Thu 4 Jun 2009, 21:00 on BBC Four
lunes, 24 de septiembre de 2012
Magadalena Álvarez la exministra de fomento que más bien era menestra por el lío que tenía en esa perola y la de veces que metió la pata, la "exmenestra" ha comparecido ante la comisión de investigación de los EREs irregulares en Andalucía. Recordemos que también fue Consejera Andaluza de Economía y Hacienda. Cómo va a haber trabajo en España si lo tiene ella "tó", pero todavía no la he visto con una pala en la mano!!! La tía, una "mistake" con patas es ahora vicepresidenta del Banco Europeo de Inversiones, otro coladero de pasta pública. La cara que tiene todos estos políticos y la de agencias, observatorios, asociaciones y bancos que se inventan para poder seguir comiendo del bote. Bueno, pues la "prenda" ésta, decía no acordarse de nada, que no conocía a Guerrero, que no fue advertida, cuando el tribunal de cuentas le mando varios informes, pero lo que más me "cabrea", dicho claramente y pronto, es que la "coleguita" se reía con sorna, como cachondeándose de todos nosotros, me quieres explicar Magdalena, de qué te ríes? De qué te ríes? Que es que yo no le veo la gracia!!!! Y mientras, qué hace la oposición?, se ha preguntado en qué trabaja la Álvarez en el Banco Europeo de Inversiones? Para qué sirve semejante institución aparte de para gastar dinero y concederlo depende con qué criterios? Cuántas pagas tiene de tantísimo puesto político que ha ocupado, que si hubieran sido privados hubiera abandonado rápidamente por incompetente? Y los medios de comunicación, por que se comen con patatas todo esto y no van al grano, al grano de cómo nos están esquilmando entre todos y encima se ríen de nosotros en "toa nuestra cara"?
HOY!!!! 22 de Septiembre 2012, la FUNDACION LUIS OLIVARES Y el 501st LEGION SPANISH GARRISON, se dan la mano para realizar un maravilloso desfile de tropas del Imperio, el mas grande que se haya dado en España. Más de 60 soldados, de diferentes unidades, siths y Cazarrecomensas, irán comandados por el Emperador Palpatine y Lord Vader, que invadirán las calles del casco histórico de Málaga.
RECORRIDO Y HORARIO: Está previsto que el desfile comience a las 17.30 horas. La salida será desde la cofradía de Estudiantes y el recorrido que hará la comitiva será el siguiente Alcazabilla (posiblemente se realice un posado junto a Teatro Romano, Císter, San Agustín, Duque de la Victoria, Molina Lario, Plaza del Obispo, Sancha de Lara, Marqués de Larios, Plaza de la Constitución (está previsto que a este último punto del recorrido lleguen en torno a las 21.00 horas y permanezcan allí hasta las 22.00 horas).
MOMENTOS DE INTERÉS:
La salida, la estancia en la zona del Teatro Romano, Císter y la plaza del Obispo suponen unos emblemáticos escenarios en los que poder fotografiar a las tropas imperiales en Málaga. Los colores del Palacio del Obispo y la parte de detrás de la Catedral prometen.
Igualmente interesantes pueden resultar la 'conquista' de las tropas imperiales de la calle Larios y el acto final en la plaza de la Constitución.
En la plaza de la Constitución tras la finalización del desfile, se realizará una presentación audiovisual del 501st Legion Spanish Garrison para cerrar el acto. Mientras esto ocurre, el público asistente podrá optar por hacerse fotografías con sus personajes favoritos en el colegio Practicas Nº1. Mientras tanto, los voluntarios de la Fundación Luis Olivares pedirán donaciones voluntarias e informaran sobre la importancia de la donación de médula ósea para esos niños enfermos de cáncer. También rifarán una replica a escala 1:1 de un Biker Scout. Desde la organización se pide la colaboración del público para la correcto desarrollo del mismo.
MÚSICA: En el desfile participará la Unión Musical Maestro Eloy García, que se encargará de interpretar temas de la banda sonara, entre los que se encuentran Throne Room, La marcha imperial y Star Wars Intro. Según informan desde la propia formación, la marcha de Star Wars será la que más suene.
La Unión Musical Maestro Eloy García es una joven formación creada el pasado mes de abril, aunque todos sus componentes gozan de una dilatada experiencia en el mundo de la música. El número de componentes actual es de 65 músicos, con una media de edad de 25 años; muchos de los cuales, si no han terminado sus estudios superiores en su instrumento, están en proceso de finalizarlos. Además, la banda ya cuenta con un grupo de 37 alumnos que comenzarán el próximo mes de octubre a recibir clases en el aula de música de la propia formación. El nombre que recibe la banda alude al compositor Eloy García es un compositor de Benejúzar (Alicante), ampliamente laureado por la crítica musical en su momento, especialmente en Andalucía gracias a sus marchas procesionales, escritas en su totalidad para la ciudad de Málaga. El director actual es Vicente Navasquillo Moll, que actualmente compagina la dirección con la formación con la de clarinetista en la Orquesta Filarmónica Provincial de Málaga.
PERSONAJES PRESENTES EN EL DESFILE:
Más de 60 miembros de la Legión 501 encarnarán a los siguientes personajes de la saga: Darth Vader, Emperador Palpatine, los cazarecompensas Boba Fett, Dengar, Boushh, y Snaggletooth, Jawa, Capitan Rex; Clonetroopers, oficiales imperiales, stormtroopers o soldados de asalto, Bikers Scouts, Tie Pilots, Royal Guard (Guardia del emperador), Snowtrooper, Darth Nihilus, Visas Mar, Darth Talon, Juno Eclipse, Dark Trooper y Gunner (artillero), entre otros. Los más numerosos serán los soldados imperiales, oficiales imperiales y bikers. La Legión 501 se cuida de que de personajes únicos (caso Darth Vader) solo acuda uno al desfile para representar fielmente el espíritu del filme.
LOS PERSONAJES, UNO A UNO:
PERSONAJES PRESENTES EN EL DESFILE (ver imagenes en el lateral izquierdo):
1. Darth Vader.
Anakin Skywalker, es un aprendiz de Jedi, que se conviernte en este personaje malvado cuando cae en lado oscuro de la Fuerza. Es uno de los protagonistas más conocidos de la saga. Su negro traje y respiración lo hacen inconfundible. Este personaje de la 501, recrea con exactitud su peculiar forma de respirar. La persona que encarnará a este personaje alcanzará una altura 2,14. Es el padre de Luke Skywalker, uno de los personajes buenos de la saga.
2. Emperador Palpatine.
Máximo dirigente del Imperio Galáctico. llego a ser Canciller en la República Galáctica. Es un Lord Sith (personajes malvado en la saga que siguen el Lado Oscuro de la Fueza) con el nombre de Darth Sidious. fingió una rebelión Jedi y creó "el Primer Imperio Galáctico”, autoproclamándose como emperador de por vida.
3. Boba Fett,
Cazarecompensas que es el hijo clon de Jango Fett, otro cazarecompensas. Aparece en cuatro películas de la saga.
4. Dengar.
Cazarecompensas que busca incansablemente a Han Solo por haberle causado años irreversibles.
5. Boushh.
Cazarecompensas que usa peligrosos detonadores térmicos. En el retorno del Jedi, la princesa Leia se disfraza de él para salvar a Han Solo de las manos de Java. No perderse el detalle de los detonadores que lleva este personaje en el desfile.
6. Snaggletooth.
Otro cazarecompensas que aparece en una escena en una cantina en La Guerra de las Galaxias, Una Nueva Esperanza, la primera de las películas que vio la luz. Rarito.
7.Jawa.
Estos diminutos personajes son los nativos del planeta Tattoine. Entre sus actividades se encuentran la compraventa de droides. En la primera película dan caza a R2-D2 y a C3PO, que luego son vendidos a Obi Wan Kenobi. En el desfile podrá verse a uno encarnado por un niño.
8.Capitan Rex.
Es un clontrooper, es decir un soldado clon, capitán durante las Guerras Clon. Este personaje se ha hecho muy popular, especialmente entre los más pequeños por la serie de dibujos animados Clon Wars.
9. Clonetroopers.
Soldados clon. Fueron creados a petición de la República a partir de clones del cazarecompensas Jango Fett.
10. Oficiales Imperiales.
Oficiales de distinto rango a cargo de determinado número de tropas. Sus uniformes pueden ser grises o negros.
11.Stormtroopers.
Es uno de los personajes más identificables y conocidos de la Guerra de las Galaxias. Son soldados de elite, Son los precededores de los clonetroopers. También tienen una armadura blanca muy característica diferente a la de los clonetroopers. Serán los más numerosos en el desfile.
12. Bikers Scouts.
Soldados especialmente entrenados para tareas distintas a la de soldados de asalto, bien en tareas de reconocimiento o espionaje. Los bikers pilotan rapidísimas motos, que han dejado memorables escenas en las películas como en el Retorno del Jedi en el bosque de Endor.
13.Tie Pilots o pilotos imperiales.
Pilotos imperiales. Llevan una especie de mono y el casco. Pilotan unas naves muy reconocibles al llevar unas estructuras rectangulares en las alas.
14. Royal Guard (Guardia del emperador).
Se trata de la guardia personal del emperador. Sus trajes son rojos muy vistosos y en el desfile irán escoltando al Emperador Palpatine.
15.Snowtrooper.
Soldado imperial especialmente equipado para las batallas en la nieve. En El Imperio Contraataca protagonizan una de las batallas más memorables de la saga en el planeta helado Hoth.
16. Darth Maul.
Es otro de los Sith (personajes malvados aliados con el lado oscuro de la fuerza), Caracterizado por su cara negra y roja y las púas en la cabeza. Protagoniza un espectaculares duelos con su doble sable laser en la Amenaza Fantasma, el Episodio I de la saga.
17. Darth Nihilus.
Lord Sith responsable de la devastación del planeta Katarr y maestro de Visas Mar.
18.Visas Mar.
Aprendiz de Darth Nihilus, que fue salvada de la devastación en un planeta y entrenada como aprendiz.
19. Darth Talon.
Sith de género femenino y de una especie denominada Lethan Twilek del planeta Korriban.
20. Juno Eclipse.
Oficial imperial mujer. Sirvió al imperio como piloto durante la gran purga de Jedis realizada por el imperio.
21. Shadowtrooper
Soldado imperial oscuro con habilidades específicas para pasar desapercibido.
22.Gunner
Soldados imperiales cuya misión es la de artillero, principalmente en los destructores.
Información del Sur y de la Web de la Fundación Luis Olivares
Este artículo ha llamado la mi atención porque viene a reforzar el proyecto que tengo en mente realizar, consiste en mezclar imágenes y sonidos en un programa de ordenador de forma que tenga efecto terapéutico en personas con depresión, ansiedad, ect. Las ondas cerebrales serán afectadas por las emitidas por la música, el color y las formas; para que el paciente pueda disminuir su ingesta de medicamentos o incluso no tomarlo. Otra cosita que me ha tocado la fibra es la idea de personas sinestésicas que escuchan los cuadros, me suena a las que son multiorgásmicas, a ver, el problema es en cuánto tiempo? Oír la pintura? O hay gente que se cree que es el huevo duro del picnic o a mí mis padres me han timado!!!!
Si te sientes decaído, prueba a darte una vuelta por una pinacoteca. Semir Zeki, experto en neurobiología y neuroestética del University College de Londres (Reino Unido), ha demostrado quecontemplar una bella obra de arte produce en tan sólo 10 segundos un aumento inmediato del flujo sanguíneo en zonas del cerebro relacionadas con el placer. El efecto equivale a la sensación de estar enamorado. Concretamente, en un experimento con 28 sujetos sin conocimientos previos de arte, Zeki comprobó que las obras que más placer producen son las del paisajista inglés John Constable y las del pintor neoclásico francés Dominique Ingres.
Por otra parte, admirar una imagen artística acompañada de música clásica genera más respuestas emotivas que colocarse ante la misma pintura en ausencia de sonido, según revelaba una reciente investigación realizada en la Universidad de Zurich (Suiza). Algunos expertos sugieren que este efecto podría deberse a que la música y el arte pictórico están íntimamente ligados en el cerebro, aunque sólo las personas sinestésicas -que asocian percepciones de sentidos diferentes, por ejemplo escuchando colores u oliendo sonidos- son conscientes de esa conexión. De hecho el pionero del arte abstracto Wassily Kandinsky, que era sinestésico, dijo en cierta ocasión que tenía la esperanza de que sus cuadros pudieran “ser escuchados”. By Elena Sanz para el Muy Interesante
Este sábado sale a las 17:30 desde Calle Alcazabilla para recaudar fondos
El dinero obtenido el 22 de septiembre será para la Fundación Luis Olivares contra el cáncer infantil
Dos soldados imperiales con Carlos Camarena, Gemma del Corral y Luis Olivares. Gregorio Torres
M.F. El Centro de Málaga se asemejará el próximo 22 de septiembre al frente de batalla de Hoth, a una emboscada en Endor o a un puesto de control de las tropas imperiales en Tatoonie, aunque con un objetivo más loable que combatir a las fuerzas rebeldes.
La Legión 501, que agrupa a voluntarios con réplicas de trajes de los soldados imperiales de Star Wars, hará un desfile por las principales calles del Centro en un espectáculo cuyo fin es recaudar fondos para ayudar en la lucha contra el cáncer infantil. En concreto, irán destinados íntegramente a la Fundación Luis Olivares, de Málaga.
El evento ha sido organizado por la Legión 501 y la Fundación Luis Olivares, con la colaboración del Ayuntamiento de Málaga. La concejala del Distrito Centro Gemma del Corral, presentó ayer esta iniciativa acompañada del presidente de la Legión 501, Carlos Camarena, y del presidente de la Fundación Luis Olivares, Andrés Olivares.
La Legión 501 está orientada a divulgar el aprecio por la saga de películas de Star Wars, realizando labores benéficas a nivel local, nacional e internacional gracias a la detallada caracterización de los trajes. De hecho, según explicaron, esta organización «es la única de réplicas imperiales respaldada por Lucasfilm, que autoriza el uso del copyright y marcas registradas con estos fines». Su principal objetivo es recaudar fondos para fines benéficos y colaborar con diversas organizaciones de ayuda a niños y a los más necesitados.
Intercalada entre las líneas de crédito que presentan la película encontramos una imagen inquietante, que aparecerá ligeramente modificada al final de la narración, donde cobrará un alto contenido simbólico respecto al sentido del título y el significado global del filme. Se trata de un plano en blanco y negro tomado desde una perspectiva superior en suave picado, de un grupo de personas que se mueven a cámara lenta inclinadas por un ligero balanceo, agobiadas por una cierta indolencia y un cansancio infinito.
Sugieren el agotamiento de una sociedad oprimida y anestesiada por el desánimo que les roba las fuerzas y la energía necesarias para levantar la cabeza y salir del grupo o empujarlo hacia delante, hacia cualquier objetivo. Esta sociedad sin rumbo ni esperanza sirve de marco en que se desarrolla la historia de unos personajes que parecen no poder escapar a un destino terrible, cuyo germen se gesta en los años 20 en el Berlín de la República de Weimar.
Abel Rosemberg (David Carradine), trapecista del circo del señor Hollinger, se ve obligado a permanecer en Berlín debido a la lesión de muñeca sufrida por su hermano Max, que junto a su esposa Manuela forma parte del trío de acrobacia del programa circense. Abel y Max son judíos norteamericanos de Filadelfia a donde emigraron sus padres cuando ambos eran niños y buscaban una vida mejor que la que podía ofrecerles la Alemania de principios de siglo.
Eso explica que Abel sea a la vez protagonista y observador de aquella sociedad enferma de muerte y desolación, como un viajero que contempla los dolorosos acontecimientos que le tocará vivir entre la indiferencia y el estupor, desde la frialdad de la distancia y la intensidad de la angustia.
El maligno veneno social: los espacios
La primera vez que el espectador oye hablar de envenenamiento es en la secuencia donde Abel le entrega a Manuela la carta apenas legible, escrita por Max antes de su suicidio. El cabaret donde trabaja su cuñada es un espacio de un mundo inferior habitado por putas, enanos y maricas.
El veneno es una incógnita en estos momentos iniciales de la historia, pero ya hemos percibido el rasgo común de los espacios a través de los cuales se desplaza el protagonista: el deterioro de las fachadas de paredes desconchadas, las calles oscuras y pobremente iluminadas, mojadas por una lluvia pertinaz y constante, por una niebla helada e impregnada de olores húmedos y acres.
La suciedad de los exteriores llenos de escombros y basuras se proyecta también en los interiores de burdeles, pensiones y prisiones, donde el óxido de barandillas y barrotes se mezcla con el polvo que hace el ambiente irrespirable. Las plazas y callejones siempre están mojadas y brillantes por la luz de las farolas, envueltas en una amenazadora semipenumbra que anuncia un agujero oscuro al final del viaje nocturno y alucinado de Abel, en el que éste va percibiendo la acción lenta e inexorable del veneno que se ha infiltrado en todos los rincones de la sociedad alemana.
Son muchas las películas que han relatado y relatan, con mayor o menor fortuna, el nacimiento del nazismo y los sufrimientos del Holocausto. En este caso, Bergman lo hace con su particular estilo y huye de la anécdota para penetrar en el interior de los personajes y extraer de su circunstancia aquello que explique su sufrimiento.
Para ello, somete a la sociedad y a sus criaturas a un incisivo y profundo análisis que permita comprender al director y a los espectadores las causas que originaron este terrible periodo de la historia europea. Y lo hace desde el principio, mediante un guión donde diálogos e imágenes se articulan para exponer un universo cerrado y perfecto en el que todo, lo interno y psicológico junto a lo externo y social, forma parte de una narración sin fisuras, donde todo está atado y bien atado.
El primer atisbo del síntoma que aqueja a la sociedad berlinesa lo encontramos en la comisaría a la que ha acudido Abel, convocado por el inspector Bauer (Gert Frobe, Los crímenes del doctor Mabuse, 1960) para ser interrogado respecto al suicidio de su hermano. Tras la visita a la morgue, otro viaje al inframundo en el que el protagonista ha tenido que mirar a víctimas de envenenamiento, ahogamiento y suicidio, ambos conversan sobre el estado de las cosas.
La indiferencia de Abel ("Qué importa nada, mañana todo desaparecerá"), contrasta con el discurso del inspector, que hace un resumen de la depresión económica, la imparable inflación y el posible golpe de estado de un tal Hitler. Sus palabras reflejan el pensamiento de Bergman y su diagnóstico inicial: es el miedo lo que ha infectado a la sociedad y a las personas ("Todos tienen miedo y yo también... el miedo no me deja dormir... nada funciona bien excepto el miedo").
El lúcido análisis de Bauer se completa con la mención de la necesidad del trabajo diario de la gente corriente para compensar el caos, y la irónica mención a las borracheras de Abel como evasión de la realidad ("¿Usted se emborracha todas las noches? Eso también es respetable").
En este instante se plantean las líneas temáticas que estructuran la historia, las claves que explicarán las acciones y conductas de todos los personajes: el reconocimiento del miedo que destruye a los hombres y la ausencia de acciones para combatirlo. También se produce ahora la infección de Abel, que hasta el momento se había mostrado distante y lejano ante lo que le rodeaba. A herr Hollinger, su jefe, le había dicho que sólo tenían problemas los estúpidos, fueran o no judíos ("Yo no seré estúpido y no tendré problemas"), pero ahora siente crecer dentro de sí la desconfianza y, poseído por un terror incontrolable, se lanza fuera del despacho en una huida por escaleras y pasillos que forman un laberinto infernal sin salida.
Antes había transformado su miedo en las odiosas palabras: "sé por qué hace esto, porque soy judío". A partir de este momento, Abel asistirá a los terribles acontecimientos que sucederán entre el 3 y el 11 de noviembre de 1921: los primeros linchamientos y humillaciones de judíos, la indiferencia policial ante los desmanes, asaltos e incendios, la pérdida de recursos para sobrevivir, la pobreza, el hambre, la enfermedad y la muerte. Una voz en off explica que el 6 de noviembre todo estaba impregnado por "el olor acre del temor e imperaba la desolación, el sufrimiento y la desesperanza. Todas las cosas y las personas estaban afectadas de un envenenamiento interno que les llevaba al espasmo, a la nausea".
Bergman nos remite así al abandono y dolor existencialistas que constituyen una constante en la concepción de los personajes de la mayor parte de su obra cinematográfica y teatral. El espacio responde a esta visión pesimista y sin futuro. Abel persigue a Manuela a través de solares abandonados, escombros, sucios charcos, oscuros pasajes e inquietantes pasillos, por patios abandonados llenos de desperdicios en descomposición.
El final de tan angustioso itinerario es una casa escondida en el interior de un laberinto como una trampa sin salida. También son oscuros y laberínticos los caminos del archivo de la clínica Santa Anna, donde va a trabajar Abel gracias al favor de un conocido de la infancia y actual investigador médico, el doctor Vergerus.
Esta semipenumbra de los espacios contrasta con el brillante blanco de los laboratorios donde Vergerus (Heinz Bennet) realiza sus experimentos con seres humanos. Pero el acceso a este siniestro lugar es descendente como el de los burdeles, y la luz no impide que el espectador sea consciente de que el viaje de Abel es a los infiernos. El blanco representa la asepsia y frialdad de la razón y la ciencia reflejadas en el impasible rostro del científico que recita su escalofriante discurso perfectamente argumentado.
La ciencia prenazi sabe de otro veneno que afecta a la sociedad y no se trata del miedo que la paraliza sino de la diversidad y la diferencia de los seres humanos. Su fundamento, como dice Vergerus, es considerar al "hombre como una deformidad, una perversión de la naturaleza", y su eugenésico objetivo es moldear la forma básica humana, una vez definida. Éstas son las terribles palabras del fanático y maligno doctor: "liberamos las fuerzas destructoras y controlamos las productivas. Exterminamos lo inferior y aumentamos lo útil".
He aquí, según Bergman, la incipiente y destructora combinación de virus infecciosos que engendraron el nazismo: depresión económica y social, miedo generalizado, indiferencia ante la injusticia y fanático sueño de una sociedad y un hombre perfectos. El director, a través de las palabras de Vergerus, explica el porqué del título de la película: "Cualquiera puede ver el futuro, es como un huevo de serpiente. A través de la fina membrana se puede distinguir un reptil ya formado".
Abel, la angustiosa apatía
En este filme, la historia se construye alrededor de un personaje, Abel Rosenberg, protagonista antiheroico cuyos comportamientos son el paradigma de una sociedad destruida y vencida. Abel es parte del paisaje, forma con él un todo, pues refleja como individuo los conflictos sociales que le rodean a la vez que contribuye a incrementarlos.
En la primera secuencia se muestra como una simple silueta, tan húmeda y oscura como el callejón delimitado por el contraluz de un arco. Es un hombre indiferente, débil y pasivo que se deja llevar y que no es capaz de conseguir dinero, casa o trabajo para sobrevivir, ya que depende de las iniciativas y dinero de Manuela. Su reacción ante el miedo creciente que le va invadiendo es la evasión y la huida. Primero, corre para ponerse a salvo de los hombres negros que humillan y apalean a los judíos, después entra en un cabaret, una taberna o un café para beber hasta caerse desmayado o dormido. Se opone a los proyectos de su cuñada para afrontar juntos la adversidad y luchar contra el infortunio. Nunca hace nada pues es un personaje apático y pesimista.
Su depresión le lleva a mirar u otro lado, a acostarse con prostitutas y a agarrar con fuerza la botella. Ante cualquier petición de acción respecto a un proyecto siempre dice lo mismo: "es imposible". Sus conductas son el modelo para aquellos que no quieren reconocer el problema que tienen ante sus ojos y no quieren ni pueden reaccionar. Abel está atrapado en un bucle que le lleva de la visión alucinada e indolente de la realidad al alcohol, y vuelta a empezar una y otra vez.
Sin embargo, tiene conciencia de su angustia, aunque no haga nada para evitarla y salir de ella, y así lo expresa ante la insistencia de Manuela: "Despierto de una pesadilla y descubro que la vida es más cruel que el sueño". Su carácter de víctima le lleva a huir por las escaleras de la comisaría y a gritar su miedo, pero no hay agua para calmar su sed, como vemos cuando está en su celda y saca la mano entre los barrotes para mojar sus manos en el grifo que gotea.
Su relación con Manuela es igualmente pasiva y es incapaz de concederle lo único que ésta le pide: un poco de ternura. Cuando ella le dice que sólo desea que le abrace, él lo intenta pero se separa enseguida. Ella le ruega que al menos se quede a su lado y él sabe que no puede. Lo único que le mueve a actuar es la curiosidad por descubrir lo que ocurre en los archivos y en los laboratorios de la clínica. Entonces se mueve, corre, pega y mata movido por el ansia de saber, aunque la realidad que le muestra Vergerus sea aterradora.
Cuando descubre que sus sufrimientos y los de su hermano y cuñado son el resultado de los despiadados experimentos que llevan al ser humano hasta el límite de la crueldad y la locura, su rostro refleja el horror del conocimiento y la desesperación por la ausencia de soluciones para enfrentar la descomposición moral de la sociedad. Una voz en off nos dice que, tras la destrucción de la clínica y la detención de sus responsables, Abel desaparece y no se sabe nada más de él. Y entonces se acaba la película.
Manuela, la víctima
La cuñada de Abel representa la figura maternal cuya conducta es la contraria a la de éste. Manuela se enfrenta a la desgracia de una forma activa y acepta cualquier trabajo para sobrevivir a los pequeños instantes de la vida cotidiana. No se hace demasiadas preguntas porque su interés se centra en encontrar la energía suficiente para comer y vivir un día más. Cuida de Abel y comparte con él techo y recursos con la fuerza de los que conservan una ingenua confianza en el futuro y creen conocer los medios para salir del túnel. Parece poseída de una especie de caridad cristiana que le lleva a justificar el haberse acostado con Hans Vergerus "porcompasión".
Mediante este personaje, Bergman se adentra en el análisis de dos aspectos del ser humano que son una constante en su obra: la soledad y la culpa. Manuela se siente sola y demanda una comprensión y una ternura que le son negadas. Cuando demanda perdón por su culpa al sacerdote católico que se muestra indiferente a su dolor, sólo lo consigue si ella perdona a su vez y es castigada a irse sin consuelo pues no sabe si la oración que reza servirá para algo. La duda, la falta de fe en un dios ausente y alejado de los hombres incrementan el sufrimiento de este personaje que acaba por aceptar su inevitable soledad.
Cuando Abel, impotente para ayudar y entregarse, le niega sus abrazos y su consuelo, Manuela permanece quieta y febril, entre la vigilia y el soñar despierta con los recuerdos de una infancia feliz. El primer plano de su rostro suplicante y angustiado ante la mirada fría del sacerdote se transforma ahora, ante el abandono de Abel, en un rostro que va descendiendo derrotado para entregarse a la agonía y a la muerte.
Max es un personaje en la sombra, casi en off. De él solo percibimos su figura al fondo de una habitación, recostado en un camastro y con la cabeza apoyada en una pared manchada por la sangre. Su suicidio es el desencadenante de la historia, el comienzo de todo.
La razón y la locura
Hay dos investigadores en esta película: el inspector Bauer y el doctor Vergerus. El primero se mueve por la necesidad de saber, de conocer las causas de los crímenes, los orígenes del mal. Cree haber encontrado las respuestas a las muertes y a la situación política que vive Alemania. Cuando al fin suelta a Abel y le recomienda marcharse con el circo, se permite hacer un pronóstico sobre su país que resulta muy irónico si tenemos en cuenta los terribles sucesos que acontecieron durante el régimen nazi: "lo de Hitler fue un fiasco descomunal. Subestimó la fuerza de la democracia alemana".
El doctor Vergerus representa la sinrazón de una utopía científica fundamentada en unos argumentos nacidos del fanatismo. Sus investigaciones son los antecedentes de los experimentos eugenésicos del nazismo al servicio de la pureza de la raza. No le preocupa su muerte, pues sabe que otros continuarán su trabajo en un futuro cercano. Su discurso sí es premonitorio y lúcido respecto a lo que vendrá. "Es lógico" -dice mientras comenta la imagen del grupo que vimos al comienzo del filme- "ellos no pueden hacer una revolución. Están temerosos, derrotados, humillados.
Sus palabras demuestran que los locos son los únicos que saben lo que sucede y por eso se adueñarán del mundo y lo controlarán. Vergerus le explica a un espantado Abel que en diez años aparecerá una generación cuyo idealismo e impaciencia desplazará al odio de los cansados e indecisos, pondrá su valor al servicio de una nueva sociedad y "habrá una revolución... y nuestro mundo se hundirá en sangre y fuego". Su discurso es uno de los más inquietantes y perturbadores de la filmografía de Bergman, que seguramente se identifica con su personaje-testigo al escuchar las últimas palabras del doctor:
-"Puedes contarlo, nadie va a creerte".-"Cualquiera puede ver el futuro: es como el huevo de la serpiente".
Pero lo contó. Y nosotros le creímos. Lo hizo con la colaboración de Sven Nykvist, cuya fotografía dota a la película de una luz cercana a la poesía de las sombras de los condenados a los infiernos en la tierra. Y con esa cámara que encuadra a los personajes y los sigue con delicadeza hasta los lugares que habitan para mostrar el interior de sus almas. Hombre y paisaje fundidos en lentos planos-secuencia, del exterior de las calles al interior de los conflictos universales del ser humano. Una obra perfecta.
La exposición retrospectiva del pintor Aurelio Rodríguez podrá visitarse en el Centro Cultural Cortijo Miraflores hasta el 28 de septiembre
El Ayuntamiento de Marbella informa de que la delegación municipal de Cultura ha prorrogado la muestra retrospectiva del pintor hiperrealista Aurelio Rodríguez López hasta el 28 de septiembre ante la gran aceptación popular que está recibiendo. La media de visitantes que la exposición “Aurelio Rodríguez, retrospectiva, 1979-2012” está recibiendo en el Centro Cultural Cortijo Miraflores es una de la más altas registradas hasta la fecha.
Prevista su duración en Marbella en principio desde el 1 al 31 de agosto, la exposición ya había comenzado con anterioridad su andadura el pasado mes de mayo en la Sala Municipal de Exposiciones ‘Gaspar Becerra’ de Baeza, repitiendo éxito de público y crítica durante en mes de junio en el Centro Cultural Hospital de Santiago de Úbeda.
La última ocasión para poder disfrutar al completo de esta exposición es ahora en el Centro Cultural Cortijo Miraflores hasta el viernes 28 de septiembre.
Aurelio Rodríguez López nació en 1958 en Génave (Jaén), ha vivido en Villarrodrigo, Baeza, Madrid, Tenerife, y en la Costa del Sol desde hace décadas. Ha expuesto su obra en Madrid, Alemania, la Feria Internacional de Arte Art-Miami, y recibido numerosos encargos, destacando el de la Casa Real de Baréin.
Para realizar esta exposición ha sido fundamental la colaboración de los coleccionistas que han prestado sus obras para la exposición. Las series predominantes en esta exposición son la pintura de género, el retrato, y una serie dedicada a los ojos.
Ésta última serie, en la que se muestran pupilas en orientación vertical, supone el uso del detalle como forma y significado, imaginario y sugerencia, con gran complicidad del espectador.
En Aurelio Rodríguez la llamada pintura de género, es una escenificación que anima objetos inanimados, donde el pintor muestra su pericia para retratar las texturas, las sombras y los brillos, en obras herederas tanto de la austeridad española en la presentación de los elementos como sobre todo de la minuciosidad flamenca.
La serie de los retratos es sin duda la que más popular ha convertido a nuestro artista, gracias sobre todo a su realismo, que supera a la mera descripción fotográfica por el desvelamiento de los rasgos psicológicos del retratado.
La exposición puede ser visitada en los horarios habituales del Centro Cultural Cortijo Miraflores: de lunes a viernes de 09.00 a 14.00 y de 17.00 a 21.00 horas.
Cristo Aragón nos ha hecho llegar esta interesantísima noticia:
DESTINADO A LAS FAMILIAS
Proyecto Hombre crea un curso 'online' para detener y prevenir el consumo de drogas
Foto: PROYECTO HOMBRE
MADRID, 12 Sep. (EUROPA PRESS) -
Proyecto Hombre ha elaborado un curso 'online', titulado 'Escuela de Familias en la Red' --'www.escueladefamiliasph.org'--, destinado a ayudar a las familias en la detención y prevención del consumo de drogas entre los jóvenes, sin necesidad de desplazarse a un centro de ayuda.
Este proyecto, cofinanciado por el Ministerio de Sanidad, Servicios Sociales e Igualdad y por la Obra Social Caja Madrid, es gratuito, de acceso libre y universal y se centra en cuatro áreas de trabajo: la prevención, la detención, el conocimiento y las respuestas que deben dar las familias ante un caso de consumo de drogas.
"Es un curso interesante, novedoso y que nos invita a reflexionar", ha asegurado el subdirector general del Gobierno para el Plan Nacional sobre Drogas, José Oñorbe, durante la presentación de este curso que desde hace dos años han ido elaborando especialistas de Proyecto Hombre, de la Comisión Nacional de Prevención, así como técnicos de Prevención de toda España.
Durante el desarrollo de esta Escuela, los padres van a tener la posibilidad de conocer cuáles son los mejores métodos para detectar si sus hijos consumen drogas y las fórmulas que existen para prevenir estos hábitos y que van desde el refuerzo de los lazos familiares, el establecimiento de normas, hasta la comunicación y entendimiento entre ambos agentes.
Asimismo, se ha creado un apartado para que los familiares plasmen sus dudas, que serán resueltas a la mayor brevedad posible, y se ha puesto en marcha un directorio de los centros que tiene Proyecto Hombre en toda la geografía española. Del mismo modo, se informa de los diferentes programas específicos que existen para los adolescentes que tienen un problema con el consumo de alcohol y de drogas.
De esta forma, según ha asegurado el director del Centro de Formación y Estudios de la Asociación Proyecto Hombre, Antonio J. Molina, se consigue potenciar el uso de las nuevas tecnologías y se permite a las familias, que por sus trabajos no tienen tiempo para acudir a un centro, resolver estos problemas.
"Es un espacio formativo e informativo con el que, a través de los diferentes módulos, se pretende dar respuesta no sólo al consumo de drogas si no también a las causas y consecuencias de estos hábitos y a la forma en la que repercute en las familias", ha señalado Molina, tras destacar el papel que juega el entorno familiar a la hora de detectar, prevenir y paliar estos consumos.
Para ello, los materiales del curso son dinámicos e interactivos y cuentan con partes teóricas y prácticas, además cuestionarios para que el usuario compruebe los conocimientos adquiridos. Adicionalmente, se incluyen documentos de texto que pueden ser descargados para su archivo y posterior consulta.
PAUTAS PARA PREVENIR Y CLAVES PARA DETECTAR
Entre los principales pautas, consejos y claves para prevenir y detectar un posible caso de consumo de drogas entre los jóvenes, los creadores del proyecto destacan la necesidad de que las familias desarrollen una disciplina adecuada, proporcionen cercanía, apoyo y trato afectuoso a los hijos, supervisen sus actividades y relaciones sociales y demuestren una conducta y una actitud preventiva frente al consumo.
Asimismo, se recuerda la importancia que tiene que los familiares se fijen tanto en los factores fisiológicos, comportamentales y emocionales de los hijos. En concreto, los principales síntomas que deben tener en cuenta los padres a la hora de detectar un caso son: aliento a alcohol o a tabaco, pupilas excesivamente dilatadas o contraídas, enrojecimiento, hinchazón o irritación de los ojos, alteraciones del sueño, desorden de horarios, irritabilidad, agresividad, aislamiento o aplanamiento emocional.
En el caso en el que se conozcan y detecten estos síntomas, los especialistas recomiendan acudir a la consulta con los expertos y hablar con la persona de forma receptiva, concienciando de los riesgos del consumo y mostrando apoyo para que lo abandone.
PERFIL NORMALIZADO DEL CONSUMIDOR
Por otra parte, el director de Proyecto Hombre, Francisco Recio, ha recordado que uno de los principales problemas a la hora de detectar un posible consumo de drogas es el hecho de que el perfil del consumidor está normalizado. Y es que, según una encuesta realizada por la Asociación en 2011, el 75,2 por ciento de los jóvenes atendidos en los centros trabaja y/o estudiaba y el 91,3 por ciento vivía con ambos padres o con un progenitor.
"En los centros de Proyecto Hombre cada vez recibimos a más familias normalizadas que acuden preocupadas por el comportamiento de sus hijos o con la sospecha de que éstos puedan estar iniciándose en el consumo de drogas", ha explicado Recio para destacar que la prevención es el "único medio para conseguir retrasar la edad de inicio, evitar o minimizar el consumo".
Dicho esto, el director de Proyecto Hombre ha reiterado que se ha transformado el concepto de consumo de alcohol ya que antes la bebida era complementaria a otra actividad y, actualmente, se ha convertido en el único objetivo de muchos adolescentes.
De hecho, la última Encuesta Estatal sobre Uso de Drogas en Enseñanzas Secundarias (ESTUDES) señala que seis de cada diez jóvenes que acudieron en 2011 a los centros de Proyecto Hombre a solicitar tratamiento, reconocieron tener consumos problemáticos de alcohol. "Se esta produciendo un aumento de la bajísima percepción del riesgo", ha recalcado.
Por último, la directora del departamento de Integración Social de Obra Social Caja Madrid, Paloma Perezagua, ha recordado que el futuro de la sociedad española está en los jóvenes y ha destacado la importancia que tiene que los mayores les ayuden a preparar el camino "de la mejor forma posible".
"Los adolescentes son frágiles y necesitan apoyo, por lo que ayudar a su formación supone mejorar nuestra sociedad", ha señalado Perezagua, para concluir reiterando el compromiso de la Obra Social Caja Madrid en la "erradicación desde la infancia de las conductas adictivas".
La suciedad de los exteriores llenos de escombros y basuras se proyecta también en los interiores de burdeles, pensiones y prisiones, donde el óxido de barandillas y barrotes se mezcla con el polvo que hace el ambiente irrespirable. Las plazas y callejones siempre están mojadas y brillantes por la luz de las farolas, envueltas en una amenazadora semipenumbra que anuncia un agujero oscuro al final del viaje nocturno y alucinado de Abel, en el que éste va percibiendo la acción lenta e inexorable del veneno que se ha infiltrado en todos los rincones de la sociedad alemana.
El doctor Vergerus representa la sinrazón de una utopía científica fundamentada en unos argumentos nacidos del fanatismo. Sus investigaciones son los antecedentes de los experimentos eugenésicos del nazismo al servicio de la pureza de la raza. No le preocupa su muerte, pues sabe que otros continuarán su trabajo en un futuro cercano. Su discurso sí es premonitorio y lúcido respecto a lo que vendrá. "Es lógico" -dice mientras comenta la imagen del grupo que vimos al comienzo del filme- "ellos no pueden hacer una revolución. Están temerosos, derrotados, humillados.
