Agenda Cultural de Marbella del 8 al 15 de Septiembre

-Esta semana seguimos con la 17ª Edición de la Semana Internacional de Cine Fantástico de La Costa del Sol con eventos en Marbella, Estepona Benahavís y Málaga. Abajo programa completo.

 

-A partir del lunes que viene se van a celebrar en Marbella una serie de Master Classes para jóvenes pianistas, el cupo de participación está cerrado desde Julio, lo organiza la Fundación Arthur Rubistein:
.Clases Magistrales: Michael Davidov (Conservatorio Superior del Liceo de Barcelona)

.Conferencia I: Grigory Gruzman (Escuela Superior F. Liszt de Weimar)
.Conferencia II: Irene Hierrezuelo (Arthur Rubinstein Institute

Jueves 8

-19.00 FNAC : Presentación del libro: “DESCUBRE MARBELLA Y SAN PEDRO” de David Bailón, Javier Lima y María Corredera. Si eres de los que piensa que Marbella es poco más que sol y playas, este libro ilustrado es perfecto para ti. “Descubre Marbella y San Pedro” es el título de un libro bilingüe en castellano e inglés con textos amenos, divertidas ilustraciones y mucha, mucha información que deparará a los lectores más de una sorpresa y que, si bien está dirigido a niños y adolescentes, resultará también atractivo para adultos curiosos y mentes abiertas

 

-21.00 Cines Teatro Goya de Banús. Desfile de joyas y proyección de película del Festival Internacional de cine Fantástico de la Costa del Sol: “El Diseño a través del Tiempo”, un pase de moda y joyas en colaboración con la Escuela de Moda Tendencias, La Joyería Noelia Thamesde Puerto Banus, la Asociación Cultural Cero Culture y la empresa cinematográfica Picking. Al finalizar el pase de moda y joyas, proyectaremos dentro de la Sección Oficial del festival, el preestreno de la película “La Batalla por la Montaña del Tigre” de Tsui Hark.

Viernes 9

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar.

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

-18.30 Taller del Ciclo de Cultura y Arte LGTBI. “Arte y Cuestiones LGTBI a partir de los 60’s. Un buen número de obras de arte que sirvieron para reivindicar derechos del colectivo. Impartido por el Licenciado en Arte Alexis Villalobos

-20.00 al Vino Vino. Inauguración de la Exposicion de Acuarelas, Aguadas y pinturas de Pedro Molina: “Mariposario Irregular”. Las mariposas son consideradas en la Teoría del caos, que es estudiada en diferentes ramas de las ciencias, para explicar la sensibilidad a las variaciones que poseen los sistemas dinámicos. En este contexto se utiliza el concepto “efecto mariposa” que proviene de la frase popular "el aleteo de las alas de una mariposa pueden provocar un Tsunami al otro lado del mundo". De esta manera se hace referencia a cómo a pesar de ser insectos tan pequeños y frágiles, pueden generar un efecto considerablemente grande.

Sábado 10

-9.00-21.00 Estarán abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro

 

-10.00 A 10.30 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

-20.00 Casa de la Cultura de Coín: Homenaje de amigos, paisanos y admiradores de la gran actriz Concha Goyanes en su pueblo natal, organizado por Asociación Teatral Ana Adamuz, Amhigé-Sur y Fundación García Agüera, bajo la dirección de Luisa Pinto y la colaboración de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Coín (Málaga)

-20.30 Plaza de la Iglesia San Pedro Alcántara DANZA “TARDES DE TANGO”. Gratuito abierto a todos los públicos

-21.00  Playa Pinomar de Las Chapas, proyección de la película “Astérix: La residencia de los dioses”

Domingo 11

-9.00-21.00 Estarán abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro

-10.00 A 10.30 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

-  21:00 en el Parque Torre Leonora de Benahavis. Esenciart , que así se llaman, pone en escena un teatro musical con canciones actuales, conocidas por todos. Será divertido y de calidad. Cuanto se recaude irá al Fondo de Becas de AMUM ( Asociación Mujeres Universitarias de Marbella).

Lunes 12

Martes 13

-De 16.30 a las 20 en el Cortijo Miraflores. Dirigido a la Población en general hasta completar aforo. Seminario sobre la Historia de la Teoría Feminista. Imparte: Rosa Cobo Bedía. Licenciada en Ciencias Políticas y Sociología por la Universidad Complutense de Madrid. Profesora Titular de Sociología del Género en la Universidad de A Coruña y Directora del Centro de Estudios de Género y Feministas de la misma universidad. Programa: 1.- LA PRIMERA OLA: El Siglo XVIII.- Introducción: teoría feminista y teoría crítica. Ilustración y Modernidad. Ilustración patriarcal e Ilustración feminista. El paradigma de la igualdad y el origen de la democracia moderna. El contrato sexual y el origen del patriarcado contemporáneo. El concepto de igualdad en François Poullain de la Barre. Mary Wollstonecraft y Vindicación de los derechos de la mujer. 2.- LA SEGUNDA OLA: El Siglo XIX.- El movimiento sufragista y la conquista de derechos civiles y políticos. El feminismo como movimiento de masas. El voto en EE.UU. Y Europa. El feminismo en América Latina. 3.- El Siglo XX.- El feminismo existencialista de Simone de Beauvoir. El segundo sexo, una propuesta radical de igualdad. El género como construcción cultural. 4.- El feminismo estadounidense de postguerra: Betty Friedan.- La mística de la feminidad una propuesta liberal de igualdad. La segunda fase y el liberalismo del bienestar. 5.- LA TERCERA OLA.- El feminismo radical de los años sesenta: lo personal es político. Mayo del 68 y la nueva izquierda. La política sexual de Kate Millett y el concepto del patriarcado. Psicoanálisis y marxismo en la Dialéctica del sexo, de Shulamith Firestone. La tiranía de la falta de estructuras del movimiento feminista radical de Jo Freeman. Los feminismos en América Latina.  6.- Surgimiento de los feminismos de la diferencia. El feminismo cultural norteamericano. Feminismo y psicoanálisis en Francia. El pensamiento de la diferencia sexual de la Librería de Milán. Luisa Muraro y El orden simbólico de la madre. 7.- La crisis del sujeto político feminista y los nuevos feminismos.La difícil alianza entre feminismo y postmodernidad. Crítica a los esencialismos. Feminismos de color. Aproximación a la teoría queer. 8.- Feminismo e izquierda. Mujeres e imaginarios de la globalización. Neoliberalismo y feminización de la pobreza. El retorno de las alianzas políticas en el feminismo.

-18.30 en el Vasari Center: Curso de introducción al lenguaje musical, para lograr la audición inteligente de la música. Especialmente diseñado para no músicos. Impartido por María Testa. Información y Reserva de Plazas a los tfs: 689000944 | 654013232 www.musicaconencanto.org
info@musicaconencanto.org

Miércoles 14

-De 16.30 a las 20 en el Cortijo Miraflores. Seminario sobre la Historia de la Teoría Feminista dirigido por la socióloga Rosa Cobo Bedía

Toda la semana: (Comprobad días de descanso).

-Centro Cultural San Pedro.  EXPOSICIÓN “NEW YORK INSIDE de MARIANO POZO”. La exposición transportará al visitante a la ciudad de Nueva York a través de una serie de fotografías en blanco y negro tomadas por Mariano Pozo, artista con más de 34 años de profesión a sus espaldas, que recoge en esta muestra su visión más personal e íntima de una ciudad a la que idolatra.  Mariano Pozo (Málaga, 1966) comenzó desde muy joven a hacer realidad sus dos auténticas pasiones, viajar y hacer fotografías. Sus inicios están vinculados al baloncesto, concretamente al equipo Caja de Ronda, al que lleva 34 años fotografiando. Ha sido fotógrafo oficial de la Liga ACB de baloncesto en España, así como de la Euroleague de baloncesto europeo, y fue uno de los fotógrafos participantes del libro conmemorativo de la Liga ACB ‘25 años ACB en imágenes’. Exposición organizada por La Térmica de Diputación.

- Hospital Real de La Misericordia la exposición de Curro Leyton "Quijote del Siglo XXI" se puede disfrutar con niños.

-FNAC del 15 de Julio al 31 de Agosto de 2016: "Tras la deriva" es un resumen fotográfico de los últimos dos años de andanza del madrileño grupo Vetusta Morla, desde que comenzara la gira de su último trabajo "La Deriva". Una colección de instantáneas que revelan el lado más íntimo, desenfadado y natural de estos seis músicos de Tres Cantos, un grupo que continúa huyendo de poses artificiales y demás clichés habituales del Rock n Roll. Dieciséis fotografías tomadas en festivales, salas de espera, camerinos, pruebas de sonido y backstages, donde se muestra el carácter de una banda que sigue creciendo en los escenarios y que no para de cosechar éxitos a golpe de talento, trabajo y mucho esfuerzo. Martin Page, fotógrafo colaborador habitual de la banda, es también el autor de la fotografía de portada del álbum debut 'Un día en el mundo', de Vetusta Morla, la única instantánea que sin formar parte de la gira 'La Deriva' se presentará en esta muestra. Además de esta colección de fotografías, la muestra exhibirá una proyección visual con imágenes complementarias de la banda sobre los escenarios de esta gira multitudinaria.

- En las paredes alrededor de la  entrada Museo del Grabado Español Contemporáneo y en las de la Plaza de la Libertad de San Pedro Alcántara: Exposición callejera de fotografía urbana que reúne a 23 artistas andaluces, iniciativa que cuenta con la colaboración del Centro de Arte Contemporáneo de la Diputación de Málaga, La Térmica. La muestra contiene un total de 46 imágenes, 23 en Marbella y 23 en San Pedro Alcántara, con dos lienzos por cada artista, que cuentan con cierta trayectoria a nivel local y regional. Hasta el 15 de septiembre

-Cortijo Miraflores. EXPOSICIÓN “SALVADOR DALÍ”. OBRA GRÁFICA: Salvador Dalí 1904-1989. Fue pintor, escultor, grabador, escenógrafo y escritor español. La exposición se estructura a través de grandes bloques, desarrollando incursiones en temas específicos relacionados con el artista y las técnicas básicas de su trabajo. Esta metodología nos permite abordar de forma gradual y monográfica la trayectoria del artista presentado sin perder de vista una perspectiva global histórico-crítica del contexto en el que la obra ha sido producida. El primer bloque introduce un recorrido histórico-biográfico, el segundo bloque se desarrolla en cinco bloques para su correcta comprensión: 1.-Dalí y Don Quijote, 2.-Gala, 3.-El Erotismo Daliniano, 4.-Surrealismo y Método Paranoico Crítico, 5.-La Religión. En el tercer bloque se ofrecerá un punto de vista global y una reflexión monográfica sobre el artista.

-Al Vino Vino. Exposición de Pedro Molina “Mariposario Irregular”. Aguadas y acuarelas.

-El Museo del Grabado ha vuelto a abrir sus puertas a la espera de los trabajos de ampliación y reforma que comenzarán pasada la temporada estival. Sus ocho salas muestran una selección de su colección con nuevas incorporaciones (una estampa de la serie Caprichos de Francisco de Goya de la primera edición, un grabado colosal e inédito de Luís Feito, un retrato de Alberto García-Alix, o una escultura de Lorenzo Frechilla, entre otros), en un nuevo itinerario desarrollado bajo los epígrafes de Forma y Color, Imágenes fotográficas, Imágenes transferidas, Expresionismo figurativo, Expresionismo abstracto y Entorno artificial, y que recorre de manera contextualizada desde las firmas más consolidadas del arte contemporáneo español, hasta las más emergentes.

-Casino de Marbella, en Puerto Banús. Exposición Casino Marbella en Puerto Banús: Este reconocido artista demostraba ya desde muy joven su pasión por las artes gráficas y la pintura en particular. Graduado en la prestigiosa escuela ESMOD de París, y con amplia trayectoria profesional, Abettan encuentra la inspiración en todos y cada uno de sus viajes. Como último destino, Joe Abettan ha elegido Casino Marbella para mostrar el lado más contemporáneo del “POP ART”, con su reciente creación.

-En el Mercado del Arte, en Cánovas del Castillo, 9. Más de 600 m2 dedicados al Arte. Exposiciones, Música y Eventos. Con exposiciones permanentes de de los siglos pasado y obras de grandes artistas como Tapies o Canogar. También tienen exposiciones temporales, la última las obras pictóricas de Manu, de Klaudia Ilg, Villo, Fernando Chiappi y la escultórica de Manolo Peñalver. Varios tamaños de piezas abstractas que llenan el original espacio expositivo.

-De 10 a 15 horas de martes a sábado: Museo Ralli, con una exposición permanente de obras contemporáneas, pintura y escultura europea y americana.

- Clinica Buchinger Wilhelmi, Villa María. Horario de visita: lunes martes y viernes de 17 a 20 h: Exposición de Miguel Ferrer “Gestos Furtivos”. Imaginemos darle la posibilidad al gesto que escapa de retornar a la escena. Pero no al gesto controlado sino a la porción desbordada de la pincelada que queda atrapada en una cinta. Imaginemos que estos miles de gestos son reciclados como partes mínimas en un nuevo lienzo o soporte. Y que según una magnífica composición meditativa son distribuidos en pequeñas partes a lo largo de una narrativa lenta y caótica, ordenada y veloz. ¿Qué resultado tendríamos? ¿Qué nueva forma de lenguaje tendría lugar? ¿Cómo sería experimentar estéticamente un residuo gestual que vuelve a hablar? Pues no hace falta imaginarlo porque en la obra de Miguel Ferrer se puede experimentar esta estética residual, la de un tiempo que vuelve a escena pero desde un lugar impensado(ARIEL MENDEZ).

-En Galería Yusto&Giner: exposición Palo Tambor de Gómez Losada

-"ESPACIO JEAN COCTEAU". El Centro Cultural Cortijo Miraflores cuenta con una sala permanente dedicada a las estancias en Marbella de Jean Cocteau, de quien se cumple este año cincuenta años de su pérdida, gracias a la donación por parte de los herederos de Pepe Carleton (José Emilio Carleton Abrines), de manuscritos, dibujos y fotografías originales del célebre poeta, dramaturgo y cineasta francés.

-Timeless Gallery expone a sus artistas en sus instalaciones de Puerto Banús.

-En Black Box Teatro, en Notario Oliver, realizan muchos talleres relacionados con las artes escénicas. Tf: 952779172

"Hombres sin Mujeres" de Haruki Murakami en la tertulia de las Mujeres Universitarias de Marbella

    Ayer tuvimos nuestra tertulia literaria mensual en el Marbella Club. Esta vez la obra seleccionada fue “Hombres sin Mujeres” de Hakuri Murakami que sorprendió, una vez más, por la intensa discusión que generó y es que las Mujeres Universitarias de Marbella son mujeres críticas que exponen su opinión sin ningún reparo, veamos:

    La tertulia empezó con una socia que había visto en la obra una exaltación de la mujer, una oda a la inteligencia y a la independencia de las féminas. Algunas socias más estuvieron de acuerdo con ella, sin embargo, otras presentaron su incomodidad ante unos relatos donde el hombre siempre es desgraciado, queda destrozado por la infidelidad y la mentira de la mujer. Hay un relato que incluso habla de un órgano particular que es el de la mentira y que se pone en marcha en la mujer para ser la perdición del hombre.

    Con esta polarización, resultó acalorada las tertulia, ya que las socias no pararon de aportar detalles de la obra que les resultaba o bien indignante por el concepto que se tenía de la mujer o bien un homenaje a sus habilidades intelectuales y sociales.

    Profundizando, alguna socia aportó que Murakami es muy machista pero no más que sus paisanos japoneses, no hay más que ver a su Familia Real. Pero también, mirando desde otro prisma, se comprendió la debilidad del hombre, su fracaso, su resentimiento, su vulnerabilidad que lo vuelve un ser sin reacción ante las muestras de libertad femenina. En cualquier caso a mí me parece que ni los hombres son tan tontos ni las mujeres tan pérfidas y que la generalización es el error máximo. Y es que de los seis relatos en que se compone la obra, siete muestran hombres desgraciados que no son capaces de aceptar el desamor, ni la soledad y por supuesto hay en todos mujeres o malísimas, o jorobadas, o hombrunas, en fin se ve que Murakami ha decidido hacer una obra muy definida con esa idea.

    Al margen del sectarismo elegido por el autor, nos ha gustado en líneas generales la revisión de los clásicos, el guiño a Hemingway, Kafka, a las Mil y una Noches, a Borges.

    También nos ha encantado reconocer el universo Murakami repleto de música occidental, rock, jazz, pop, los Beatles, Parker y otros; gusto desarrollado entre muchos japoneses durante la ocupación de postguerra y que, sin embargo, otros han denostado en una reacción nacionalista que podemos comprender.

    Otro lugar que nos resultó común fue el de la técnica literaria, el escritor japonés escribe muy bien, a veces su prosa es poética, consigue profundizar en el ser humano y lo proyecta con un lenguaje accesible para que nos centremos en el contenido. Murakami se lee con facilidad aunque sus historias no son superficiales, ese es uno de sus méritos para ser un best seller de alto nivel. Algunas socias pidieron el Nobel para el que ya ha sonado en ocasiones, otras pensamos que eso es demasiado.

    Hubo a quien le pareció una obra romántica, por sus historias amorosas, por sus contenidos emocionales, por la belleza de las situaciones por comentarios como “hace falta frío para que se formen los anillos de los árboles”. Otras compañeras vieron que la obra trata lo más humano del ser humano: de la soledad, de los celos, de la comprensión e incluso generosidad, de los miedos.

    Nos gustó en general el gran conocimiento que tiene de la cultura americana y que consiga meter historias dentro de las historias que a veces acaba o no, eso es universo Murakami, como también la fatalidad que siempre ronda sus historias. También nos gustó el título porque invita a entrar en la obra y saber cómo es posible que haya hombres sin mujeres y si es un deseo, algo que se constata, un consejo… es sugerente y mueve a la curiosidad.

    En fin, como pueden ver la tertulia tuvo una enorme temperatura en uno de los días de más calor del año. Para el próximo encuentro, el 3 de octubre, haremos tertulia con otro autor, nuestro Lorenzo Silva y su obra “Donde los Escorpiones”, enhorabuena Lorenzo, en esta tertulia, como ves, no se lee a cualquiera, es broma pero no lo es. Esperamos que esta obra dé para una discusión tan intensa como la de Murakami.

   

"Holmes y Watson, Madrid Days" en la inauguración del Festival Internacional de Cine Fantástico de la Costa del Sol, tras el diálogo de José Luís Garci y Luís Alberto de Cuenca

    El pasado sábado se dio el pistoletazo de salida del Festival Internacional de Cine Fantástico de la Costa del Sol que se celebra principalmente en Estepona, pero que tiene eventos en otras sedes como Marbella, Benahavís y Málaga. El inicio de esta semana cinematográfica tuvo a Luís Alberto de Cuenca y a José Luís Garci  en un “duelo dialéctico a primera sangre” y la proyección de “Holmes y Watson, Madrid Days” del oscarizado director de cine.  

    Ya por 

la mañana en la rueda de prensa descubrimos la enorme afinidad entre ambos talentos, Cuenca y Garci hablan a menudo, se nota, comparten conceptos comunes sobre cuestiones esenciales de la vida, son unos amantes del arte, versados en estilos y autores, amantes de la música y de la buena literatura, por lo que el duelo hubiera persistido por horas sin que hubiera habido lesión alguna. Eso sí, los espectadores pudimos disfrutar de sus pintores favoritos, los museos, los libros más significativos de nuestra cultura, personajes como el Quijote y Sancho que se reproducen incluso en la obra de Conan Doyle y de una conversación que saltaba de un tema a otro y reconducían en una generosa donación de saberes que sólo fue preámbulo de la maravillosa película José Luís Garci y que pudimos disfrutar acto seguido al debate.

    “Holmes y Watson, Madrid Days” es una revisión del clásico, un pretexto para mostrar la España de finales del XIX, pero, y en esto tenemos que felicitar al director, con todas sus vertientes, lo bajos fondos, la corrupción y también la grandeza de un pueblo trabajado, bullente de actividad, pleno de intelectuales, músicos como Albéniz, literatos como Galdós o Pío Baroja que Garci nos presenta en forma de fotografía antigua, la que se hacía con las cámaras oscuras y que inmortalizaba momentos imprescindibles. La escenografía es una maravilla y el vestuario magnífico. Los diálogos, escritos por el propio Garci vuelcan el pensamiento, el profundo poso cultural español, nos reconcilia con nuestro país, después de tanto harakiri antinacionalista, pero seguro que a muchos les resulta un ejercicio pedante de la nostalgia, yo, me he dejado vanagloriar, una vez cada doscientos años no puede ser malo.

    La película tiene una trama reconocible en el universo sherlockiano, los célebres británicos siguen a Jack The Ripper, pero esta vez en Madrid donde se están sucediendo asesinatos de una factura muy parecida a la londinense. De todas maneras, la historia es un pretexto para hablar de Madrid, para mostrar el Madrid de los Austrias, para presentar a su gente, gente de todo tipo, pero mucha de ella olvidada por cuestiones políticas partidistas. Esta ofuscación en hacer diálogos descriptivos del ambiente ha resultado ridículo para muchos espectadores que no la han elevado a obra taquillera y es que, estos diálogos merecen ser oídos con calma, deleitarse con ellos, reconocer un pasado y sus protagonistas aunque sí es verdad que a veces se nota que están en plena oda panegírica lo que puede ir en contra de la credibilidad, yo lo acepto como una licencia poética como cuando el revisor del tren entra tarareando obras de música clásica. A mí me han emocionado, quizás porque soy muy sensible al halago y me ha gustado que me recreen el oído con lo que es la imagen de un país que ya no se enseña y es una pena, porque no hay blancos ni negros puros en la naturaleza.

     El tema técnico sí que no tiene lugar a dudas, desde las iluminaciones vainillas, sepia, hasta las escenas que llegan a sonar como escenarios de teatros antiguos y que muestran imágenes bellísimas, muchas reconocibles de pinturas y fotografía del XIX. Imágenes fijas son las que Garci monta como intersecciones e incluso como información importante que cuenta mucho en un solo plano, lo importante es que se funde sin discontinuidad y que en vez de resultar una cutrez propia de un presupuesto escaso, es un recurso más para mostrar las artes fotográficas y pictóricas de ese tiempo.

   La intelectualidad de la época brilla como nunca en esta película, el director ha procurado que estén presentes desde la música a la fotografía, desde la pintura a la poesía, la filosofía y la dialéctica. Es delicioso poder vanagloriarse con las obras de final del XIX y es estupendo asistir a la madurez de un ser curioso que tiene la generosidad de compartir con nosotros lo que ha aprendido y le apasiona en la vida, sobre todo si esos temas son los que también nos interesan a nosotros. Comprendo que esta no haya sido una película taquillera, es difícil de apreciar si no se llega a ella con un gusto educado y unos conocimientos previos.

    Al terminar una señora que ha sido Mujer Europea de la Cultura 2003 le dijo a otra:

—Qué orgullosa me siento, ha sido delicioso

A lo que la otra contestó:

—Sí, pero dudo que “esta vaya a ser la canción del verano”

Marbella: Ouka Lele en el último "Encuentros" del Verano en Villa Padierna

    

El pasado jueves pudimos disfrutar de Ouka Lele, la fotógrafa de la movida, en el último “Encuentros” que este verano se ha venido celebrando en el Beach Club de Villa Padierna. La directora de estos eventos culturales ha conseguido traer a diversas personalidades del deporte, la política, la literatura, la fotografía y la comunicación. El éxito de público y organización queda en los anales como ejemplo a copiar.

   El paradisiaco escenario del Beach Club de Villapadierna en las mágicas horas del ocaso recibió a una magnífica y creativa artista, una Leonardo Da Vincci de nuestra cultura. No en vano le viene en la sangre, su abuelo era pintor y su tío el poeta Gil de Biedma, tío también de la política Esperanza Aguirre.

     Bárbara de Allende Gil de Biedma se cambió su nombre en los círculos artísticos de la Movida Madrileña, en una época que ella considera de mucho trabajo con personas muy  creativas por mucho que sólo se vea el lado frívolo de sus actividades. Ouka es una fotógrafa que aprendió de otros y por ensayo-error, dejándonos maravillosas imágenes en blanco y negro pintadas de una forma muy popera con acuarelas, además de su participación en numerosas películas y cortometrajes.

    Pero no sólo de fotografía vive su inquietud, la pintura y en estos momentos la poesía nos deja bellezas rítmicas de imágenes con palabras que ha recogido en su último libro “En Este Jardín, No Matarás”.

    La madrileña estuvo deliciosa, calmada, reposada, interesante, habló de su vida, de su familia, de la energía creativa de los 80s y de la poesía en todo su trabajo, palabras poéticas, imágenes poéticas, educación poética, el amor, la belleza, la música, el silencio, fue un momento delicioso.

    Con esta entrevista concluye el ciclo de verano de Encuentros, dirigido por Amparo de la Gama que ha conseguido implicar a empresarios como el dueño de Villapadierna para que podamos disfrutar de personalidades de primer nivel en la Costa del Sol. El gran público debe saber, que Amparo lo hace por amor a Marbella y a la cultura, consiguiendo que las estancias hoteleras y los cócteles que se han servido lo haya donado el propietario del establecimiento, al que es justo el reconocimiento.

   Gracias también a los ponentes: a Andrés Aberasturi, Nacho Gay, Ángeles Caso, Manuel Pimentel, Pérez de Tudela y Ouka Lele; todos ellos nos han hecho el ocio más productivo.

    Amparo, ya estamos esperando el nuevo ciclo que se llamará Encuentro,  que sepas que somos muchos los que te agradecemos tu tremendo esfuerzo y esperamos que de esta desinteresada aportación a la cultura de Marbella recojas el “mil por cien”.

Fotografías de Ouka Lele y Francisco Giménez

Taller de Filosofía de la Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella, el pensamiento en crisis a través de la historia

    La Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella ofrecerá este mes de septiembre un taller de filosofía que versará sobre cuatro experiencias críticas en la historia de la filosofía.

   Nos hubiese resultado fácil exponer una historia de la filosofía, pero el desafío ha estado en ver y entender cómo el pensamiento reaccionó ante las grandes crisis de la humanidad. Veremos la filosofía como una consecuencia de las crisis del ser humano a través de la Historia.

    La primera sesión nos llevará al momento en que una vez diluías las escuelas griegas del pensamiento, Roma es abatida por los bárbaros y surge el pensamiento judeocristiano. Momento cumbre en la humanidad.

 

     La segunda sesión se centrará  en la caída de la Ilustración. La gran crisis de ideología de la Revolución Francesa. ¿Cómo puede ser que el pensamiento más emancipador que ha conocido la humanidad entre en  crisis?

    La tercera sesión ahondará en la crisis que surge como consecuencia de los adelantos de la ciencia. Darwin y su teoría de la evolución, Einstein y la teoría de la relatividad. ¿Dónde queda el hombre?

    La cuarta sesión nos dejará en manos del filósofo Walter Benjamin. A través de su pensamiento analizaremos el concepto de actualidad.  Así veremos cómo nuestra relación con la historia ha cambiado. El pensamiento de Benjamin es una guía para muchos de los planteamientos de la filosofía actual.

    El taller estará a cargo del Dr. Luis Fernández-Castañeda,  profesor numerario por oposición con amplia experiencia en el mundo de la enseñanza. Doctor en filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid, traductor de artículos  y libros de su especialidad, es coeditor  de la revista de filosofía La caverna de Platón.

    El taller consistirá de cuatro sesiones: 8, 15, 22 y 29 de septiembre, de 18:30 a 20 horas. Las sesiones tendrán una primera parte expositiva por parte del Dr. Fernández-Castañeda con una discusión y reflexión posterior. Previo a cada sesión se enviará material informativo a los participantes.

    Se ha fijado un cupo de 15 asistentes como máximo, para permitir un buen desarrollo del debate con el profesor. El precio del taller es de 80 euros que irán a pagar los honorarios del profesor y al Fondo de Becas AMUM y se puede pagar mediante transferencia a la cuenta de la Asociación con el Banco Sabadell: ES19 0081 0617 6200 0177 7482 (Asociación Mujeres Universitarias de Marbella).

     Quienes deseen participar pueden apuntarse enviando un correo electrónico a:

cristinamalena@yahoo.com

blancamoletgiron@ yahoo.com