miércoles, 20 de febrero de 2019

Agenda Cultural de Marbella del 21 al 27 de febrero

-La Asociación Marbella Activa junto a Fundación Fuerte y la tienda DOLIVA convocan el VI Concurso de Relatos Marbella Activa, una iniciativa que nació para fomentar la cultura y la literatura.

-Si conozco de más actos los iré subiendo a lo largo de la semana y si usted conoce algo más no dude en escribirme a anaevenegas@gmail.com

Jueves 21

-12.00 C.C. Cortijo Miraflores. Conferencia sobre la Visibilidad de la Mujer, organizado por la Delegación de Igualdad y Diversidad.

-17,00 Centro Cultural Cortijo Miraflores. Conferencia del AULA DE MAYORES de la Universidad de Málaga en Marbella. Módulo 2: Tecnologías del Siglo XXI. Impartido por los profesores: D. ANTONIO MANDOW ANDALUZ y D. ANTONIO JESÚS REINA TEROL

-19:00 FNAC. Presentación del disco “Abril” y miniconcierto de VOLVER, es un dúo de indie pop formado por Miriam Ruiz y Luis Montoro.  Sus canciones son composiciones hipnóticas que atrapan por la limpieza del sintetizador, las melodías suaves y los pequeños toques de post punk revival.Su primer EP, “Abril”, está llamado a ser la nueva revolución de las estructuras indietrónicas nacionales.

Resultado de imagen de Antonio Soler y su nueva publicación "Sur"-19.30 Ayuntamiento de Ojén. Encuentros de Amparo de la Gama trae al Novelista Antonio Soler y su nueva publicación "Sur" un caluroso día de agosto, de esos en los que “el terral se ha hecho el amo de todo y gobierna las cabezas”, aparece en un descampado un hombre moribundo cubierto por miles de hormigas “pequeñas, rojizas, absolutamente omnívoras”, que se introducen por los diferentes pliegues y orificios del cuerpo que intentan devorar. Con esa impactante imagen comienza Sur. El autor que escribió el camino de los ingleses se mete bajo la piel de decenas de personajes para indagar en sus sueños y deseos, en sus frustraciones y miserias, al tiempo que le toma el pulso a una ciudad actual a lo largo de un día, para retratar el mundo a través de ella y desentrañar los enigmas y las zonas de penumbra de la realidad.

Viernes 22

 -10.00-12.00 VISITA GUIADA: Termas romanas de las Bóvedas

-10,30 A 13,30 HORAS.  VISITA GUIADA Villa Romana de Río Verde

-11,15 A 14,00 HORAS.  VISITA GUIADA. Basílica Paleocristiana de Vega del Mar.

-19:00 FNAC Presentación del libro “LEVÁNTATE Y ANDA” de Fernando Navas. Por muy mal que vayan las cosas no te enfoques en los problemas, enfócate en la solución.
 Fernando Navas asegura que solo hace falta una para salir del hoyo y con este libro pretende “dar un empujón” al lector para que pueda encontrarla. “Levántate y anda” se dirige a todos aquellos lectores que busquen crecer en su desarrollo personal y  necesiten  un  coach  que  les  ayude a encontrar la motivación que han perdido, les anime a salir de su zona de confort y les enseñe a llevar una vida plena, emocionante y llena de acción. En general, se trata de una lectura para todo aquel que busque poner fin a la rutina y necesite hacer un cambio en su vida y, especialmente, para las personas que, por una razón u otra, están pasando por un mal momento vital.
La imagen puede contener: texto 
-19.30 Centro Comercial Atenea, 9, entre Estepona y Marbella. Inauguración del nuevo espacio expositivo y taller de Curro Leyton. Leyton Art Gallery.

-19.30 Cortijo Miraflores. Presentación de la novela de Catalina Urbaneja “Atayfora, una mujer a la Deriva”. El acto será presentado por la periodista Concha Montes y por Francisco Moyano, periodista y profesora. En 1992, publicó, junto a José L. Casado, “Istán. Una historia por descubrir”. Posteriormente, vendrían “Marbella y su Tierra en el tránsito de la época musulmana a la cristiana”, y “Mudéjares y moriscos en Istán (1485-1568”). También ha estudiado la religiosidad, el papel de la mujer, los gremios, el sistema de vigilancia costero, personajes como Alonso de Bazán o los repartimientos de Marbella. Paralelamente, ha impartido varios cursos, ha pronunciado pregones y conferencias, ha participado en tertulias radiofónicas, ha organizado archivos, ha presentado programas de televisión, ha coordinado exposiciones y colabora semanalmente con el diario Sur. Todo teñido de su particular visión de la cultura desde la doble perspectiva de mujer e historiadora. La historia que narra la novela está ambientada en el siglo XVI. Atayfora regresa a su pueblo, en donde había crecido en el seno de una familia con medios económicos; ahora, vuelve en condición de esclava. Los nuevos moradores la han reclamado para que hile toda la seda que los moriscos, su pueblo y su fe, dejaron abandonada antes de sublevarse. Atayfora, cabecilla de la revuelta que aplastó Felipe II, está derrotada, pero no muerta: aún tiene mucho que recordar. En este libro, Catalina Urbaneja otorga vida literaria a una mujer que existió realmente, como también los personajes que la rodean. Se trata de un ejercicio de recreación rigurosamente histórica por parte de esta historiadora.

-21:00 Teatro Ciudad de Marbella. Teatro: “Lorca, la correspondencia personal”. Un recorrido poético, alegre y triste, vital y desesperado, amargo y dulce, en el que las cartas que envió a los seres amados se convierten en el hilo conductor. Dos actores serán los vehículos perfectos para esta narración, en ese bucle de teatro dentro del teatro que Federico acarició tantas veces, una realidad que nace y se multiplica para terminar llevándonos a un mismo lugar.
Con Gema Matarranz y Alejandro Vera.
Espacio escénico: Curt Allen Wilmer (AAPEE) y Leticia Gañán
Música original: Miguel Linares
Dramaturgia y dirección: JUAN CARLOS RUBIO
“Me fascina Lorca como escritor. Y me fascina Lorca como individuo. Y un buen día encontré el material que une su faceta profesional con la personal: su correspondencia. Hallé cartas tristes, burlonas, irónicas, teatrales, surrealistas y de un realismo hiriente y fascinante. Con todo este material he construido este espectáculo, un puzle sin complejos, un homenaje sin fisuras a la poética y la tragedia en la vida y obra de Federico García Lorca, un espectáculo que solo puedo concebir crear de la mano de una compañía teatral tan sólida y talentosa como Histrión. Juntos navegaremos por la sangre de Federico, que por suerte y por desgracia, sigue más fresca que nunca 80 años después de haber sido derramada”.

Sábado 23      

-9.00-21.00 Estarán abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro

-10.00 A 11.00 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde

-11.15-14.00 VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-19:30 Teatro Ciudad de Marbella. Espectáculo solidario flamenco por CADI con las Actuaciones de: Juan Delola y Juanjo Alcántara yAcademia de Baile "Muévete", Rocío Guerrero

-20:00 Vasari Center. “Glass, a portrait of Philip in twelve parts”. UN FILM DE SCOTT HICKS. Brillante retrato del icónico artista americano Philip Glass (1937), creador del minimalismo musical. v.o. english. Se servirá un cocktail a la finalización.


Domingo 24
  

-10.00 A 11.00 VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para inscribirse.

-11.15-14.00  VISITA GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar

-10.30 A 13.30 VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde.
Lunes 25

  • -19:30 Casino Marbella H10. Encuentro de Amparo de la Gama presenta  “Las tres Marbellas o cómo se reinventa una Ciudad”En este encuentro el escritor Jorge Lemos presentará su libro Puerto Banús, una obra donde se rastrean los personajes del lugar ...Al igual que las instantáneas de lugares lejanos, véase la del primer complejo turístico de lujo de Tijuana, en México, llamado Agua Caliente, o la del Hotel Bel Air de Los Ángeles. Pero apenas que el lector avance en la lectura, las piezas del rompecabezas comienzan a encajar. El periodista Jorge Lemos conecta con un lenguaje atractivo, casi novelesco, estos y otros personajes y lugares en un libro que se sumerge a fondo en la génesis de la marina icono de Marbella.

    En esta ocasión, Casino Marbella alberga en su sala de eventos La Caseta una nueva cita donde grandes ponentes dialogarán sobre la evolución de la ciudad de Marbella y el cambio que ha sufrido a lo largo de los años.
    El acto “Las tres Marbellas ó cómo se reinventa una Ciudad” tendrá como protagonistas a D. Íñigo Orbaneja, socio fundador del Centro de Iniciativas Turísticas de Marbella; D. Jorge Lemos, autor del libro “Puerto Banús” y D. Rudolf Graf von Schönburg (más conocido como Conde Rudi), asesor y consejero de Marbella Club.

Martes 26

La imagen puede contener: texto-18.00 Les Roches. Curso y talleres organizados por Música con Encanto. Cómo Escuchar La Música I. www.músicaconencanto.org. Hay que inscribirse. Merece mucho la pena.

-20.00 C.C. Cortijo Miraflores. La Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Marbella inaugura este martes la exposición “TRANCE”. La muestra de Isabel Martin se compone de una selección de óleos, en todos los formatos, que recorre los tres últimos años de la producción de Isabel Martin, que se define a si misma como “una eterna vigilante del color”. En palabras de la autora, ella está “siempre al día con mis contemporáneos como Jason Martin, con sus texturas físicas realizadas con las manos en un característico baile zen, o Ángela de la Cruz, con sus pinturas escultóricas, tan ambiguas como pasionales, o Rebeca Plana con sus composiciones que para ella son tan elegantes como primitivas. Además sigo muy de cerca a quien fue mi tutora en la Slade (UCL) Phyllida Barlow, con sus enormes esculturas fuera de eje realizadas con materiales de la construcción, tan increíbles como inquietantes, que no le faltan color. Recuerdo que ella siempre hablaba de la inspiración. ¿Dónde reside la inspiración? La inspiración está en todas partes, decía, en lo que vemos, estudiamos y sentimos. Sobretodo, en cómo lo sentimos para transmitir lo experimentado de forma delicada pero rotunda”.
“TRANCE” parte de una investigación donde las estructuras fuera de eje, coexisten con texturas que empujan el color un poco más allá, y que encuentra la forma tridimensional a partir del cambio constantemente del hilo conector de lo aprendido, jugando al límite de lo primitivo, residencia de lo intuitivo; y que hace que esta obra se presente como árbol lleno de fruta madura. Exposición hasta el 22 de marzo

Miércoles 27

-17:00 Museo Fred Friedrich Foundation, Polígono Industrialla Campana. Todos los miércoles Tour at Museo Fred Friedrich.

-18.00 Les Roches. Seminario de Historia de la Fotografía dirigido por la profesora Maibel Álvarez y Organizado por la Asociación de Mujeres Universitarias de Marbella. Para todos los públicos que hayan formalizado la matrícula.


Toda la semana: (Comprobad días de descanso).


-La Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Marbella inaugura este martes 5 de marzo a las 20 h. la exposición “TRANCE”. La muestra de Isabel Martin se compone de una selección de óleos, en todos los formatos, que recorre los tres últimos años de la producción de Isabel Martin, que se define a si misma como “una eterna vigilante del color”. En palabras de la autora, ella está “siempre al día con mis contemporáneos como Jason Martin, con sus texturas físicas realizadas con las manos en un característico baile zen, o Ángela de la Cruz, con sus pinturas escultóricas, tan ambiguas como pasionales, o Rebeca Plana con sus composiciones que para ella son tan elegantes como primitivas. Además sigo muy de cerca a quien fue mi tutora en la Slade (UCL) Phyllida Barlow, con sus enormes esculturas fuera de eje realizadas con materiales de la construcción, tan increíbles como inquietantes, que no le faltan color. Recuerdo que ella siempre hablaba de la inspiración. ¿Dónde reside la inspiración? La inspiración está en todas partes, decía, en lo que vemos, estudiamos y sentimos. Sobretodo, en cómo lo sentimos para transmitir lo experimentado de forma delicada pero rotunda”.
“TRANCE” parte de una investigación donde las estructuras fuera de eje, coexisten con texturas que empujan el color un poco más allá, y que encuentra la forma tridimensional a partir del cambio constantemente del hilo conector de lo aprendido, jugando al límite de lo primitivo, residencia de lo intuitivo; y que hace que esta obra se presente como árbol lleno de fruta madura.
Exposición hasta el 22 de marzo

-Trapiche Guadaiza, San Pedro. Exposición fotográfica sobre el cuerpo humano con los trabajos realizados en estudio y contando con un modelo natural. Trabajar la Fotografía del cuerpo humano es una práctica que los alumnos deben afrontar cada año en el Taller que dirige Lola Rudolphi. Con ella la profesora pretende situar a los alumnos ante un reto casi profesional. El cuerpo humano es tema central de cualquier arte, sea pictórico, teatral o fotográfico, y su expresividad es muy versátil mostrándose en desnudos, fotos de detalle o composiciones teatrales. Todo ello supone un desafío para el alumno de tercer curso que, con esta práctica, aprende a manejar aspectos tan importantes como el control de la luz, la composición y los elementos propios del trabajo en estudio, por este aspecto pedagógico las fotografías no tienen tratamiento digital. Las sesiones de estudio se han organizado con pequeños grupos, de 3 o 4 personas, que han podido estar trabajando durante dos horas contando con la colaboración de diversas modelos: Verónica González, Carmen García y Verónica Magariños.

-El Museo del Grabado Español Contemporáneo tendrá el horario de visitas durante el mes de diciembre de martes a viernes de 10.00 a 20.00 horas y los sábados de 09.00 a 14.00 horas. EXPOSICIÓN. “DESCUBRIMIENTOS MILLARES, 1959-1972. [LA OBRA GRÁFICA COMPLETA DE MANOLO MILLARES]”. Coproducida por Fundación Juan March, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, la Fundación Museo del Grabado Español Contemporáneo y la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, esta exposición itinerante recoge por primera vez la obra gráfica completa de Manolo Millares, así como la presentación del catálogo razonado de la misma, del que su autor Alfonso de la Torre, es comisario de la muestra. La exposición fue presentada el pasado mes de octubre en la sede de la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, comenzando una itinerancia en la que el Museo del Grabado es la segunda sede hasta 2020. MUY RECOMENDABLE.

-Espacio artístico Nouvelle Vague Marbella. Muestra ’In Absentia’ del Artista Irani Amir-Nasser Akhlaghi Fard. Este importante artista iraní tiene prohibida la salida de su país y de forma excepcional contamos aquí con parte de su obra.   https://goo.gl/maps/kB27BzdN7Br  En Oriente Medio, los artistas siempre deben esconder su verdadero yo bajo muchas capas para escapar de diversas restricciones, como la censura. De hecho, permanecer ocultos es una forma de que los artistas se mantengan a salvo de las circunstancias políticas, sociales y económicas externas. Quizás una buena forma de explicar esta situación es que en los regímenes tiránicos, "esconderse es la única forma de ser visto". La ocultación y el disfraz se utilizaron como técnicas en las piezas presentadas en esta exposición. He representado a una sociedad que está viva a pesar de sus ausencias, y les revelo sus alegrías por mucho que hayan sido censuradas. Las figuras que celebran y se divierten en mis pinturas muestran su humanidad en un contexto muy temeroso, y al hacerlo demuestran la victoria de la vida sobre la ideología. Es como si fuera "Pop", es necesario ausentarse para estar presente, y esto es una ausencia significativa.
  
-Hotel el Fuerte de la exposición “Presencias Ausencias” “PRESENCE & ABSENCE” “compuesta por obras escultóricas de Antonia López Luque y por obras pictóricas de Enar Cruz. 

-Museo Ralli. Exposición temporal, Movimiento Espartaco, más información:  http://anaevenegaseducadorasocial.blogspot.com/2018/06/el-movimiento-pictorico-espartaco-se.html

-De 10 a 15 horas de martes a sábado: Museo Ralli, con una exposición permanente de obras contemporáneas, pintura y escultura europea y americana.

-Exposición "Arte Europeo: Vanguardias artísticas del siglo XX e influencias en Iberoamérica". Museo Ralli, Marbella, Urb. Coral Beach-La exposición de arte europeo propone un recorrido por los movimientos y estilos artísticos vanguardistas y contemporáneos más importantes, como el Futurismo, la pintura metafísica, el Surrealismo, el Arte Abstracto y el Cubismo. Junto a esta muestra de arte europeo se exponen obras de artistas latinoamericanos en los que podemos ver la asimilación de los lenguajes vanguardistas y sus influencias. A la obra de artistas como Giorgio de Chirico, Joan Miró, Henry Moore, Sonia Delaunay y George Braque, le acompañan esculturas de Salvador Dalí y Eduardo Soriano.

-Exposición "Arte Latinoamericano" Museo Ralli. La exposición de la Colección permanente de Arte Latinoamericano está compuesta por obras de artistas contemporáneos de distintas nacionalidades que conforman una visión muy rica del panorama artístico del continente Iberoamericano. Entre ellos podríamos destacar a los argentinos Alicia Carletti, Carlos Carmona, Jorge Ortigueira, Víctor Quiroga, Antonio Seguí, Julio Silva y Carlos Alonso; el cubano Wifredo Lam; el peruano Herman Braun-Vega; el chileno Andrés Monreal o el venezolano Carmelo Niño. Se caracteriza por la presencia de obras de estilo surrealista, movimiento que tuvo una fuerte acogida en el continente latinoamericano. En ella se incluyen grandes referentes de este movimiento en el nuevo continente como el ya mencionado Wifredo Lam; los chilenos Roberto Matta y Rodolfo Opazo; los peruanos Carlos Revilla, Gerardo Chávez y Luis Sifuentes; y el uruguayo Luis Solari entre otros. Esculturas de los mexicanos Mario Aguirre y Gerardo Quiroz pueblan las salas.

-En el Mercado del Arte, en Cánovas del Castillo, 9. Más de 600 m2 dedicados al Arte. Exposiciones, Música y Eventos. Con exposiciones permanentes de los siglos pasado y obras de grandes artistas como Tapies o Canogar. También tienen exposiciones temporales, la última las obras pictóricas de Alvaro Peña entre otros. En mi opinión bastante interesante.

-"ESPACIO JEAN COCTEAU". El Centro Cultural Cortijo Miraflores cuenta con una sala permanente dedicada a las estancias en Marbella de Jean Cocteau, de quien se cumple este año cincuenta años de su pérdida, gracias a la donación por parte de los herederos de Pepe Carleton (José Emilio Carleton Abrines), de manuscritos, dibujos y fotografías originales del célebre poeta, dramaturgo y cineasta francés.

-Timeless Gallery expone a sus artistas en sus instalaciones de Puerto Banús.

-En Black Box Teatro, en Jacinto Benavente, realizan muchos talleres relacionados con las artes escénicas. Tf: 952779172


   






martes, 19 de febrero de 2019

“Historias Dobles”, Dobles Historias en Marbella. Teatro


    
    El Pasado fin de semana hemos tenido dos representaciones del nuevo espectáculo “Historias Dobles” basado en los relatos breves tomados del libro O de Alejandro Pedregosa, quien ha sido recientemente galardonado con el Premio Andalucía de la Crítica. Un numeroso público acudió esta nueva entrega del ciclo “El Teatro Vive” para disfrutar de ingeniosas, minimalistas, efectistas y creativas puestas en escena de estas historias cortas con interines cargados de humor, muy necesario para digerir el fondo dolorosamente humano de los relatos. Bajo estas líneas reproduzco íntegramente el artículo que el flamante Medalla de la Ciudad Francisco Moyano ha escrito sobre “Historias Dobles” en el Diario Sur, quién soy yo ponerle ni una coma:

“Dobles historias” de Francisco Moyano
 Para Calle Ancha del Diario Sur Martes, 19 febrero

       Se dice recurrentemente que la radio tiene magia. Lo mismo se puede afirmar del teatro. En ocasiones los tópicos, sin dejar de serlos, responden a la realidad. Estamos en uno de esos casos. Ni la llegada del cine acabó con el teatro (de utilidad pública en la Grecia clásica), ni el «video mató a la estrella de la radio». Los actores siguen mostrando su talento sobre un escenario en el que no hay posibilidad de una segunda toma. Tampoco cuentan con un doble que les sustituya en los momentos arriesgados; lo único que pueden ser 'dobles' son las historias.

    El teatro Ciudad de Marbella acogió el sábado, día 16 de febrero, el estreno del espectáculo teatral 'Historias Dobles', una producción de La Ballestera con el apoyo de la Fundación José Banús y Pilar Calvo, la Delegación de Cultura del Ayuntamiento de Marbella y la Asociación de Amigos del Teatro Ciudad de Marbella. Es la afortunada y gratificante consecuencia del encuentro entre el actor marbellero (nacido en Santisteban del Puerto), Manuel Salas y el poeta y narrador también marbellero (nacido en Granada), Alejandro Pedregosa, nuestro entrañable Pepo, alguien con una sólida trayectoria literaria galardonada con los premios José Saramago, Arcipreste de Hita y el de la Crítica por su libro de relatos (un prodigio de economía léxica) 'O'.

     Muy pronto el actor quedó atrapado por el lirismo nada convencional de los poemas de Pedregosa y por las profundas historias, muchas veces tremendas, pero siempre con un resquicio abierto al humor, de sus cuentos o relatos cortos. Tras una tímida dramatización de alguna de esas historias para la presentación del libro, vino un primer acercamiento a la poesía del autor con declamaciones en el Hospital Real de la Misericordia y en el Museo del Grabado. El lanzamiento definitivo ha llegado con 'Historias Dobles', la adaptación de unos cuantos relatos al lenguaje dramático por parte de Manuel Salas y la directora argentina Andrea Chacón Álvarez, también encargada de la dirección del espectáculo y desplazada desde Argentina especialmente para ello. Salas ya fue dirigido por Chacón en 'Piedras Preciosas', también estrenada en el Teatro Ciudad de Marbella y coprotagonizada por Rafael Amargo.

    Las 'Historias Dobles' consiguió lleno absoluto el día del estreno. Es un espectáculo de una hora de duración y que deja con las ganas de más; ya se sabe de la atribución de bonanza que se asocia a la brevedad. El universo narrativo de Pedregosa se tiñe de dramaturgia y concede voz a los personajes que nos transmiten sus peripecias en una puesta en escena sobria, casi minimalista, en la que un piano, unos taburetes y un panel de fondo, constituyen toda la utilería o atrezo de la función. Sobre el panel, valiéndose de un instrumento rescatado desde el país de lo obsoleto, como es un retroproyector, se proyectan imágenes alusivas a las historias que se cuentan y aparece la evocación de otros tiempos con las fotografías en blanco y negro o el terrible suceso de un asesinato mediante el rojo intenso de la sangre que se esparce sobre la superficie escénica. El escenario ocupado por la fuerza inmensa de los actores, magníficos en sus roles, consiguiendo algo tan difícil como es la apariencia de sencillez; se adivina una certera dirección de actores por parte de Andrea Chacón, con la escuela del Teatro Colón, de Buenos Aires, donde ha trabajado, y con la capacidad de guiar un espectáculo de reducidas dimensiones o dirigir una ópera, demostrando su amplio registro. Manuel Salas llevando el sostén del espectáculo, extraordinariamente apoyado por el polifacético Carlos Bahos, formado en la danza, la interpretación y el canto, además de ser modelo publicitario.

    Manuel Salas es pequeño de estatura (algo que no se elige y que no pasa de ser una anécdota) pero es muy grande sobre las tablas de un teatro y sus diferentes galardones así lo reconocen; puede mostrarse dramático, incluso trágico, y a renglón seguido, situarse en el terreno (a veces infravalorado) de la comedia. Su aparición nunca pasa inadvertida y así su personaje de asesino cruel en la película 'La isla mínima', de fugaz presencia en la pantalla, es de los que no se olvidan y, sin duda, produce miedo; alguien que emana bondad, como Manuel. Pero ese es su arte que se manifiesta en 'Historias Dobles'. Manuel Salas y Carlos Bahos interpretan dos canciones: 'Maruzzela', de Renato Carosone y 'Eva María', del grupo Fórmula V, y bailan, con el acompañamiento del compositor y pianista Cristóbal Soria. La sutileza delante de las teclas del piano. Y en retaguardia, como asistente de dirección, Regina Ugarte. Seguramente 'Historias Dobles' tendrán un largo recorrido.



Fotografía de José A. Correa Coello







































lunes, 18 de febrero de 2019

“Descubrimientos Millares, 1959-1972” en Marbella



La imagen puede contener: una persona    “Descubrimientos Millares, 1959-1972” es la gran exposición de la obra gráfica completa de Manolo Millares se presentó el pasado sábado en el Museo del Grabado Español Contemporáneo con una gran afluencia de amantes del arte contemporáneo, artistas, además de la viuda e hija de Millares, políticos, el director del Museo del Grabado Germán Borrachero y el comisario de la muestra Alfonso de la Torre.

La imagen puede contener: 2 personas, personas sonriendo, personas de pie     Manuel Millares Sall, más conocido como Manolo Millares, fue un pintor y grabador canario del siglo XX, nacido en Las Palmas de Gran Canaria el 17 de febrero de 1926 y fallecido en Madrid el 14 de agosto de 1972. Fue cofundador del Grupo El Paso en 1957. Aunque en sus inicios pintó paisajes, cuadros de figuras y autorretratos cuyo estilo recuerda a los de Van Gogh desde 1949 se dedicó a la creación abstracta. Realizaba sus obras con sacos agujereados, tela de arpillera y cuerdas en las que pegaba objetos sacados de la basura, los cosía. Los materiales citados eran luego cubiertos con capas chorreantes de pintura.

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     En esta exposición podemos ver su obra gráfica completa gracias al comisariado de Alfonso de la Torre que engendró la idea al realizar el Catálogo Razonado de la obra grafica del pintor. A través de distintas salas podremos apreciar la vinculación de Millares con las técnicas del grabado, con los que tuvo un primer contacto de pequeño a través de las copias que había en su casa de los grabados de Goya “Caprichos” y “Desastres de la Guerra”. Luego, esta inquietud lo llevó a grabar y a usar la técnica en sus composiciones siempre dentro del universo millariano.
La imagen puede contener: 6 personas, incluidos Germán Miguel Borrachero y Carmen Diaz Garcia, personas sonriendo, personas de pie e interior
    Fueron muchos los libros y revistas que llevaron su obra gráfica, en el Museo del Grabado Español Contemporáneo podemos apreciar unas 60 piezas, cincuenta de las cuales forman parte de sus 5 carpetas “Mutilados de Paz” que cuenta con un poema manuscrito de Rafael Alberti, “Auto de Fe”, “Antropofauna”, “Torquemada”, “Descubrimientos, Millares” y algunas vinculadas a colectivas del Grupo el Paso. De entre la obra expuesta se encuentran piezas inéditas y algunas póstumas.

La imagen puede contener: Pepa Pérez, José María Llobell y Pedro Mena Recio, personas sonriendo, personas de pie e interior    La relación de Millares y la poesía es una cuestión de lenguaje, su compromiso social era estético, emotivo y espiritual, además su conexión está en la simbiosis de ilustraciones y portadas de publicaciones líricas como la de Miguel Hernández. Por este motivo y homenajeando a Millares, a su esposa Elvireta y al comisario Alfonso de la Torre me he permitido hacer la composición que está en esta entrada:

    Un atractivo más es que en la muestra podemos ver las pintaderas que el Museo Canario ha cedido para la exposición, diversos objetos de formas deliciosas que servían para marcar propiedades a modo de sello, formas geométricas con relieves geométricos y con un asidero para ejercer la presión. Su origen es aborigen guanche y muchas se han encontrado en el yacimiento arqueológicos canariones.

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    La alcaldesa de la ciudad Ángeles Muñoz aseguró estar haciendo gestiones para que esta muestra que se inauguró en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y va girar por España pueda pasar el verano en Marbella, para que nuestros visitantes también tengan la oportunidad de disfrutarla.

    Un momento entrañable de la jornada fue cuando el artista local Francisco Sánchez Gil hizo entrega a Elvireta de su escultura de materiales reciclados, prima hermana de la que el artista realizó con motivo de la exposición de Millares en Marbella en el 2015 y que hace un guiño artístico y humorístico a aquel otro que hizo el también desaparecido Alverto Grego en la Galería Edurne, cuando soltó unas cuantas gallinas en una exposición de Millares que causó hilaridad y asombro.

    Bajo estas líneas pueden escuchar las intervenciones de la inauguración y con ello conocer la magnitud de la muestra:



GALERÍA FOTOGRÁFICA 
de José A. Correa y Ana E.Venegas



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La imagen puede contener: 2 personas, incluido Barbara De Carcer Moreno, personas de pie e interior

La imagen puede contener: una persona, de pie e interior

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