Esta semana será tranquila, después de la vorágine de Marpoética, la Feria del libro, presentaciones, exposiciones, ArtMarbella... tendremos unas semanas de descanso hasta la programación de otoño.
- Las bibliotecas públicas tendrán en su proyecto de Centros de Interés un
espacio para la poesía durante el mes de Agosto.
-INSCRIPCIÓN ABIERTA HASTA COMPLETAR AFORO (límite
7 septiembre) para el taller MOKUHANGA. XILOGRAFÍA JAPONESA
Impartido por: EUSEBI SUBIRÓS que se impartirá del 17 al 21 de septiembre 2018. INFORMACIÓN E
INSCRIPCIONES: En el MGEC o a través de la página: www.mgec.es I
info@mgec.es I Tel. 952 76 57 41
-En breve empieza la matriculación en Arte y Cultura, atentos porque luego se
llenan enseguida.
Jueves 23
-21:30. Calle Adolfo Luque Chicote, San Pedro Alcántara. La Calle Flamenca:
Bailaores Marta Álvarez, Pedro Heredia, Carmen Escalona y Andreas Morales; con
Daniel Ruiz y Sonia Berbel al cante, y con Samuel Iglesias y Rubén Escalona a
la guitarra.
-22:00 Plaza de la Iglesia (Marbella). CONCIERTo DE VERANO: BANDA MUNICIPAL
DE MÚSICA. PROGRAMA:
Cielo Andalus - Pascual Marquina
La entrada - Quintín Esquembre
Martin Aguero - José Franco y Ribate
La bella y la bestia - Alan Menken
The bells of Notre Dame - Alan Menken
Barberillo Lavapies - Francisco Barbieri
-Starlite: Miguel Ríos.
Viernes 24
-10.00-12.00 VISITA
GUIADA: Termas romanas de las Bóvedas
-Starlite: Rosalía y Rozalén
Sábado 25
-9.00-21.00 Estarán
abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro
-10.00 A 11.00
VISITA GUIADA: Termas Romanas de las Bóvedas. Contactar con delegación para
inscribirse.
-10.30 A 13.30
VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde
-11.15-14.00 VISITA
GUIADA: Basílica Paleocristiana de Vega del Mar
-Starlite: Melendi
Domingo 26
-9.00-21.00 Estarán
abiertas las bibliotecas José Manuel Vallés y la de San Pedro
-10.00 A 11.00
VISITA GUIADA: Termas Romanas de
las Bóvedas. Contactar con
delegación para inscribirse.
-10.30 A 13.30
VISITA GUIADA: Villa Romana de Río Verde.
Lunes 27
Martes 28
Miércoles 29-19.00 EsArte Gallery en Nueva Alcántara inauguración de la Exposición Manuel Martín Cabrera
-21.30 Explanada del Parque del Calvario: Conxierto Benéfico a favor de Cáritas de la Cantante Athenas. Athenas saltó a la escena mundial cuando fue invitada a cantar en el escenario principal de la JMJ de Río (2013), desde entonces ha sido invitada a cantar en 16 países y se ha presentado en más de 90 ciudades de América Latina y Estados Unidos, realizando conciertos, adoraciones y talleres para ministerios de música, y sus vídeos en YouTube suman más de 60 millones de reproducciones. Cuenta con tres producciones discográficas: Cristo Reina (2014), Me Basta Tu Gracia (2016), y Todo Es Tuyo (2018).
Toda la semana:
(Comprobad días de descanso).
- Hospital Real de la Misericordia Del 18 al 31 de
agosto. Exposición de “ICONOS” DE FRANCISCO RODRÍGUEZ SÁNCHEZ
Paco Rodríguez es un humanista que practica por igual la pintura y la
poesía. Su actividad en participación en exposiciones individuales y colectivas
comenzó en 1986.
Sus creaciones se encuentran en colecciones privadas tanto de nuestro país
y como extranjeras. En su producción artística se hallan obras de múltiples
técnicas y estilos. Desde 1992 viene realizando una serie de piezas
policromadas tomando como base piedras con formas caprichosas, erosionadas por
la naturaleza. De ella destaca por su número la serie dedicada al toro bravo,
con más de doscientas piezas realizadas.
En 2009 comenzó una serie de dibujos
realizados en técnica mixta (tinta y acrílico sobre papel) de temática
arquitectónica, titulada “Arquitecturas imposibles”, usando de estilos de
épocas variadas, dando lugar a inéditas composiciones.
Desde 2010 viene dedicándose al arte de la pintura de iconos bizantinos. Ha
realizado tres exposiciones de esa temática hasta la fecha. La primera en marzo
de 2013 en el Club de Mar de Puerto Banús); la segunda en diciembre de 2014 en
el Museo El Molino de Ojén; y en fecha más reciente, hasta finales de marzo del
presente año, en el Museo de Osuna, con gran éxito de público y crítica.-Centro
de Exposiciones de Pepe Morales. Exposición de Enar Cruz
-EsArteGallery en Nueva Alcántara. Exposición TIERRA DE HAMBRE, en una
convocatoria ecléctica agrupando 17 artistas conocidos con un mensaje en común:
la lucha por la concienciación y el cambio, donde se tratan temas sociales,
humanitarios, relacionados con el medio ambiente, guerras, machismo, hambre,
reciclaje, entre otros. La exposición está respaldada por empresas de
importancia como Taylor Wimpey España, Liev & Rodriguez Arquitectura,
JC&A Abogados, y Forum Abogados y Asesores de Empresa.
-Museo Ralli. Exposición temporal, Movimiento Espartaco, más información: http://anaevenegaseducadorasocial.blogspot.com/2018/06/el-movimiento-pictorico-espartaco-se.html
-De 10 a 15 horas de martes a sábado: Museo Ralli, con una exposición
permanente de obras contemporáneas, pintura y escultura europea y americana.
-Exposición "Arte Europeo: Vanguardias artísticas del siglo XX e
influencias en Iberoamérica". Museo Ralli, Marbella, Urb. Coral Beach-La
exposición de arte europeo propone un recorrido por los movimientos y estilos
artísticos vanguardistas y contemporáneos más importantes, como el Futurismo,
la pintura metafísica, el Surrealismo, el Arte Abstracto y el Cubismo. Junto a
esta muestra de arte europeo se exponen obras de artistas latinoamericanos en
los que podemos ver la asimilación de los lenguajes vanguardistas y sus
influencias. A la obra de artistas como Giorgio de Chirico, Joan Miró, Henry
Moore, Sonia Delaunay y George Braque, le acompañan esculturas de Salvador Dalí
y Eduardo Soriano.
-Exposición "Arte Latinoamericano" Museo Ralli. La exposición de
la Colección permanente de Arte Latinoamericano está compuesta por obras de
artistas contemporáneos de distintas nacionalidades que conforman una visión
muy rica del panorama artístico del continente Iberoamericano. Entre ellos
podríamos destacar a los argentinos Alicia Carletti, Carlos Carmona, Jorge
Ortigueira, Víctor Quiroga, Antonio Seguí, Julio Silva y Carlos Alonso; el
cubano Wifredo Lam; el peruano Herman Braun-Vega; el chileno Andrés Monreal o
el venezolano Carmelo Niño. Se caracteriza por la presencia de obras de estilo
surrealista, movimiento que tuvo una fuerte acogida en el continente
latinoamericano. En ella se incluyen grandes referentes de este movimiento en
el nuevo continente como el ya mencionado Wifredo Lam; los chilenos Roberto
Matta y Rodolfo Opazo; los peruanos Carlos Revilla, Gerardo Chávez y Luis
Sifuentes; y el uruguayo Luis Solari entre otros. Esculturas de los mexicanos
Mario Aguirre y Gerardo Quiroz pueblan las salas.
-El Museo del Grabado Español Contemporáneo: Sus ocho salas muestran una
selección de su colección con nuevas incorporaciones (una estampa de la serie
Caprichos de Francisco de Goya de la primera edición, un grabado colosal e
inédito de Luís Feito, un retrato de Alberto García-Alix, o una escultura de
Lorenzo Frechilla, entre otros), en un nuevo itinerario desarrollado bajo los
epígrafes de Forma y Color, Imágenes fotográficas, Imágenes transferidas,
Expresionismo figurativo, Expresionismo abstracto y Entorno artificial, y que
recorre de manera contextualizada desde las firmas más consolidadas del arte
contemporáneo español, hasta las más emergentes. *Puede cambiar si hay una
temporal que requiera más espacio. 
***En estos momentos está una temporal: LA MÚSICA GRÁFICA DE JAUME PLENSA. La exposición, producida por el propio Museo del Grabado para su espacio,
ha sido comisariada por Chema de Francisco, Director de la Feria Internacional
de Arte Contemporáneo Estampa y ha contado con la colaboración directa de Jaume Plensa, que ha cedido las obras de su colección particular para la muestra, que
reúne un total de sesenta y siete estampas y una vídeo instalación. Las obras
han sido realizadas entre 1982 y 2017 y revisan el concepto del cuerpo humano
desde muy distintas interpretaciones. Destaca la variedad tanto de recursos
gráficos (xilografías, aguafuertes, fotograbados), como de representación y
formatos. El cuerpo, según Plensa, es el único lugar verdadero; es un mundo en
sí mismo, el receptáculo de la memoria y de las emociones, el territorio del
alma. Esto equivale a afirmar que un cuerpo exiliado es también una memoria
desplazada; que un cuerpo aprisionado o maltrecho conserva una parte indomable por
pequeña que sea. El cuerpo es un enigma. El cuerpo –y la carne, la sangre, los
órganos que lo constituyen-, así como el cerebro –y el pensamiento que se
conmueve y que desea-, y también el rostro singular –un rostro incierto para el
otro, que oculta tanto como muestra-, están siempre presentes en la obra de
Plensa desde mediados de los ochenta. Jaume Plensa (Barcelona, 1955) es un
artista polifacético que ha experimentado por igual con el grabado, el dibujo,
el sonido, el vídeo e incluso la escenografía. Es uno de los creadores
españoles de mayor proyección internacional. Ha vivido y trabajado en Alemania,
Gran Bretaña, Francia y los Estados Unidos y ha realizado piezas escultóricas e
instalaciones para espacios públicos de estos y otros muchos países, como
Italia, Japón, Canadá, Suecia o Tailandia. Tras su primera exposición
individual en 1980, en la Fundación Joan Miró de Barcelona, su obra se ha
mostrado en museos de todo el mundo. Ha recibido numerosos premios nacionales e
internacionales: Medalla de Caballero de las Artes y las Letras del Ministerio
de Cultura francés en 1993; Premi Nacional de Cultura d’Arts Plàstiques de la
Generalitat de Catalunya en 1997; Doctor Honoris Causa por la School of the Art
Institute de la Universidad de Chicago en 2005; Premio Marshall de Excelencia
en escultura pública, Londres 2009; Premio Nacional de las Artes Plásticas en
2012; Cruz de San Jorge ,2012; Premio Nacional de Arte Gráfico, 2013; Premio
Velázquez de las Artes en 2013; Premio Global de Bellas por mejor instalación
pública en la Bienal de Venecia de 2015
Entre sus muchas exposiciones dedicadas a la obra gráfica, destacamos las
celebradas en 2006 en el Museo de Bellas Artes de Caen (Francia) y el Centro
del Grabado y la Imagen Impresa La Louviere (Bélgica). En la actualidad, está
preparando para el otoño de este año sendas exposiciones en el Palacio de
Cristal- Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid y en el Museo de
Arte Contemporáneo de Barcelona.
-En el Mercado del Arte, en Cánovas del Castillo, 9. Más de 600 m2
dedicados al Arte. Exposiciones, Música y Eventos. Con exposiciones permanentes
de los siglos pasado y obras de grandes artistas como Tapies o Canogar. También
tienen exposiciones temporales, la última las obras pictóricas de Alvaro Peña
entre otros. En mi opinión bastante interesante.
-"ESPACIO JEAN COCTEAU". El Centro Cultural Cortijo Miraflores
cuenta con una sala permanente dedicada a las estancias en Marbella de Jean
Cocteau, de quien se cumple este año cincuenta años de su pérdida, gracias a la
donación por parte de los herederos de Pepe Carleton (José Emilio Carleton
Abrines), de manuscritos, dibujos y fotografías originales del célebre poeta,
dramaturgo y cineasta francés.
-Timeless Gallery expone a sus artistas en sus instalaciones de Puerto
Banús.
-En Black Box Teatro, en Notario Oliver, realizan muchos talleres
relacionados con las artes escénicas. Tf: 952779172
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