La Mota Rosa XL: Tercera Semana Enero 2015

    Ay, qué frío, hace un frío que pela, tengo más frío que pelando pingüinos, pobrecito del rabanito que se quede esta noche fuera, ¿Dónde está mi botella de agua caliente?...

    En fin, lo que viene siendo una desesperación desorbitada por las bajas temperaturas. Todo indica que debemos encender la chimenea y quedarnos en casa. Y un ratito o una tarde, eso, está bien, ¿pero el resto? qué hacemos ¿nos metemos en la clausura del invierno?, ¿invernamos? 

-De eso nada, monada!

    Así que decididas a disfrutar de lo que hay que hacer por ahí, nos vestimos divinas de la muerte, y nos ponemos unos de esos abrigos, amigos abrigos, que nos mantienen calentitas aunque esto sea el reino del hielo.

    Yo tengo unos cuantos, y es que ya tengo una edad gloriosa y como no los rompo ni los estropeo os voy a presentar algunos de ellos:

    Un plumas hasta la rodilla marrón, calentito, calentito, con una cremallera, dos bolsillos y capucha, me lo pongo con pantalones, legings y mis botas azul y marrón. 

    Otra posibilidad es el verde metalizado, casi tres cuartos y que con ese diseño cruzado puedo usar para sport y para poner con medias y vestidos. Aparte de muy confortable pesa tan poco que da gusto salir y estar en la calle por horas.

    El abrigo rojo me lo compré en el mes de Agosto, sí, iba con la otra Mota Rosa, La Barbie, ja, nos detuvimos en una tienda en liquidación, hasta vergüenza da decir lo que me costó, pero tiene un color tan bonito, tan alegre, da gusto que haga frío y tener un evento para ir un poco peripuesta.

    También tenemos el abrigo de lana en blanco y negro de mi madre, muy calentito y elegante, es que en Ubrique hace un frío que pela y la gente va muy arreglada. Junto a la gran estrella de la marroquinería fina, mi madre, me encuentro yo, conmigo misma y un pluma casi rodillero negro. Esto sí que es un valor seguro, tiene poco cuello chimenea, por ese motivo puede complementarse con bufandas, foulards, cuellos de piel, lo que os apetezca, y cada vez parece que tenemos un abrigo nuevo. 

    Y finalmente mi "hombre" y yo de ruta motera, chaqueta de cuero para él y tres cuartos de cuero negro "made in" Ubrique por supuesto, hace una visita a la cuna de la marroquinería y el trabajo exquisito en piel, os va a encantar los diseños que se hacen en mi pueblo y los precios tan estupendo que tienen dada su calidad y belleza.

    Del tema de sombreros ya hablaremos otro día, y de los kilitos de las Navidades, a ver si podemos parar y no hablarlo siquiera, "pa qué"?

Texto de Ana E.Venegas
Fotografía de José A.Correa

Agenda Semanal Marbella del 15-21 Enero 2015

    Esta semana viene cargadita de eventos culturales, tras las fiestas se han despertado las iniciativas públicas y las privadas. Y desde aquí queremos felicitar y  animar a nuestros artistas, galeristas y empresarios que en tiempos de crisis están poniendo la creatividad al servicio de presupuestos mínimos.

    Por ejemplo, esta noche en La Polaca, por un precio más que popular podremos ver microteatro, ya saben, pocos espectadores, en un espacio reducido, viviendo desde dentro la representación, 3 pases, a las 8-9-10, no aseguro la puntualidad, porque Francis siempre  deja un margen para que nos podamos tomar la cañita. Representarán “La Caja de Música”, la compañía de Miguel G, que ya hemos visto anteriormente y es garantía de un buen rato.

    Mañana Viernes podríamos acercarnos a “Al Vino Vino” en la plaza del Santo Cristo, ahí hay varias obras interesantes de Stella Kamazón, Pedro Molina y Tito Lucaveche. Además una de las empresarias, es artista y ha creado un Social Club al que acuden artistas para hablar de sus obras, planificar iniciativas, como la de “Artistas en el Aula” que esta semana se ha reunido para llevar a nuestros mejores artistas a colegios de Marbella y Coín.

-A las 18.00 se presentará el libro “Maldita Afrodita” de José María Gutiérrez Durán, en el Centro Cultural de San Pedro, tiene buena pinta pues un personaje debe viajar en el tiempo, y conocer de primera mano, cómo tres pintorescos personajes de la historia sobrevivieron a la complicada experiencia del amor.

- A las 8, en la FNAC, club de lectura dirigido por la escritora Regina Roman, hablaremos sobre "Laberinto de Mentiras" de Rafael Escuredo.

    También mañana, al que se quiera acercar a Málaga, en el CAC podemos disfrutar de la inauguración de la exposición de Abraham Lacalle, un artista muy interesante, premiado, un andaluz con trascendencia internacional, con una obra crítica e irónica sobre el ser humano actual y en gran formato.

    El sábado nos va a dar el telele, no vamos a saber para donde tirar:

-En la Matiné del Mercado estará Grooves /gru:v/ on Wood presentado su nuevo trabajo pop folk, Framework, a las 13.30. Al aire libre, en la terraza sobre la biblioteca, con su paellita, en la gloria.

- Plataforma Hubert, entre Marbella y Estepona, abre a las 19.00 se podrá apreciar la exposición “La Palabra Que se Guarda” y a partir de las 8.30 algunos autores leeremos parte de nuestras obras, yo leeré mi relato “Efialtes, el Traidor de la Termópilas”

-En la Iglesia de la Virginia, a las 19.00,  María Testa ha organizado un concierto de guitarra, el talento Florian Larouse interpretará obras de Scarlatti, Bach, Turina. Para no perdérselo, alimento para el alma.

- A las 9 de la noche en el Teatro Ciudad de Marbella, se celebrará un concierto del Centro de Artes Escénicas, por su segundo aniversario, con el título de “El Aula”, precios populares.

    El Domingo será un día amenizado por el Concierto que los Amigos de la Música cuyo presidente de honor es Plácido Domingo, han programado en el Meliá Don Pepe, a las 9 de la noche, el cuarteto de cuerda Wiham interpretará obras de Bethowen, Mendelson…Este cuesta 25 Euros.

    También es el día que nuestros amigos senderistas, tenemos varios grupos en Marbella, hacen sus rutas organizadas. De estos ya hablaremos otro día porque hay mucho artista de la fotografía entre ellos y merecen un espacio mayor.

    El Lunes, a las 6.30 en el Marbella Club se reúne la tertulia literaria de la Asociación de Mujeres Universitarias, en esta ocasión vamos a dialogar sobre “La Liebre con Ojos de Ámbar” de Edmund Waal. Toda universitaria que esté interesada en conocernos puede acercarse, eso sí, cada uno paga su bebida. Ya sabéis que todo el dinero que cogemos es para las becas de las niñas.

    Hay otros clubs de lecturas de los que iremos hablando en otras ocasiones.

-El martes 20 empieza el primer ciclo de conferencias del Aula de Mayores en el Cortijo Miraflores de 5 a 6.30. Esta actividad es de gran altura, de extensión universitaria y está al alcance de todos, de puertas abiertas. El primer grupo de cuatro conferencias versará sobre ‘La genética al alcance de todos. Cuestiones básicas en torno a la genética’. Yo intentaré grabar y subir a mi canal de youtube todas las que mi cuerpo de de sí, para quien le resulte duro el horario. Yo he asistido a cinco temporadas y de verdad merece la pena.

- El miércoles podemos aprender “Los entresijos de la moda” en la FNAC a las 19.00.

    También, todos los miércoles hasta final de marzo, a las seis de la tarde en Les Roches se está realizando un seminario de historia organizado por AMUM e impartido por el licenciado en historia Ibón Gámez sobre las “Efemérides del Siglo XX”, por un precio buenísimo y además todos los beneficios son para la Becas de chicas brillantes de Marbella con determinadas condiciones económicas. 

    Y bueno esto es todo, disfruten la semana, hagan cosas, aprendan, comenten, estén vivos “leches”.

Ana E.Venegas

"Artistas en el Aula" en "Al Vino Vino"

    Al Vino Vino es un gastrobar que ocupa una de las casas restauradas de la plaza del Santo Cristo de Marbella, junto al Tablao de Ana María. Allí se está cociendo un proyecto que llevará el arte, el contemporáneo a los chicos de los colegios.

       Con la impertinencia que da la ambición por nuevas noticias que poder compartir con vosotros, en la tarde noche de ayer me aventuré a irrumpir en una reunión que muchos de los mejores artistas de esta ciudad sostenían en la tercera planta del citado establecimiento. El  tema de la convocatoria era una nueva edición de “Artistas en el Aula” que este año contará con la participación del ya veterano CP Miguel de Cervantes y el debutante CEIP José Banús y otr5os centros coordinados por el Centro de profesores de Marbella y Coín. 

Participarán los artistas: Paco Sanguino, Rosario Olarte, Pedro Molina,Teresa Rodríguez Súnico, Stella Kamazon, Antonio Ledesma, Francisco Sánchez Gil, Esther Mel guiño, Enar Cruz, Pedro Mena, Ester Melguizo, Nottenson, Naikari y Luiyo Vazquez, Inma Cabezas que coordinará la actividad en CEIP José Banús, Manolo Peláez en Miguel de Cervantes y algunos más por confirmar.

    La intención de estos artistas es acercar el arte, la creación y la producción al alumno, que deje de tener esa mirada puesta en los clásicos de una manera teórica y comience a mantener relación con los impulsos de la imaginación, de la conceptualización y se divierta entre colores, materiales y formas.

    La intención de estos artistas es acercar el arte, la creación y la producción al alumno, que deje de tener esa mirada puesta en los clásicos de una manera teórica y comience a mantener relación con los impulsos de la imaginación, de la conceptualización y se divierta entre colores, materiales y formas, con grabados, pinturas, esculturas...

    Rosario Olarte está muy ilusionada con el proyecto que está preparando para los más pequeños que verán florecer la primavera con trozos arrancados de papel que teñirán y pegarán en el orden que van llegando los colores a nuestros campos, primero los tímidos verdes, luego los verdes intensos y posteriormente la eclosión de color con las flores. Un collage con mucho concepto y muy, muy divertido.

    La velada tuvo lugar en la tercera planta del establecimiento rodeados por las obras de Stella Kamazón , en la segunda planta se encuentran los caballos rampantes de Pedro Molina, una Menina de grandes dimensiones y sus perros “cariñosos”, así como la colorista y detallista colección de Tito Lucaveche. 

    En este entorno Martina, una de las empresarias, como artista que es, está empeñada en crear un espacio multisensorial que pase por la literatura, la música, las artes plásticas, la gastronomía y cualquier imput que pueda conmover al ser humano visitador. Para ello cuenta con la colaboración de muchos artistas en especial la ayuda de Pedro Molina que ya ha sentado plaza en la tercera planta y ensaya con su grupo "Malasia Circus" los jueves tarde a partir de las 19.30, además organiza foros de artistas y está empeñado en comenzar cualquier actividad que nos haga circular la sangre por el cerebro y el corazón. Ayer me habló de “soirées” de poesía erótica, uhmmm! Sugerente, ¿verdad?

    No duden en visitar este gastrobar y en deleitarse en las obras de nuestros famosos pintores, lo podrán hacer acompañados de un buen vino pues tienen una bodega selecta.

Texto de Ana E.Venegas
Fotos de José A.Correa

Los Iconos de Paco Rodríguez

    A Paco Rodríguez lo conocí hace ya algún tiempo cuando expuso su colección de toros de piedra o en piedra en la Venta Los Pacos, nuestro común amigo, el pintor Felipe Romero me advirtió del talento especial de este ex bancario que no se adaptaba a corriente alguna, que actuaba por propio instinto estético, movido al estudio profundo de los temas y técnicas que le conmueven, llegando a apasionarse con ellos.

    Desde principios de Diciembre estamos constantemente oyendo de su obra en los mentideros artísticos y es que Paco se ha sumergido con tal profundidad en el mundo de los iconos bizantinos que están copando su obra y sus actividades. No en vano realizó uno, de manera pública, en su propio stand en el Bazar de Navidad, que todos los años Cáritas organiza en el Palacio de Congresos y por el que pujaron numerosos visitantes. Todo el beneficio fue donado para los programas de la citada entidad sin ánimo de lucro.

    Incluso lo hemos podido ver en “La Melodía de mi Vida” el Programa de Televisión Marbella dirigido por Paco Moyano y al que sólo invitan a personas que dejan huella en la ciudad.

    Y ¿qué tiene de especial esta obra? Pues mucho, tiene un valor artístico, técnico y estético, los iconos se realizan sobre tablas con colores planos de Jesús, de Santos o de sagrados símbolos, mostrando la importancia de la figura sobre el fondo, en el que no hay nada que perturbe el realce que conduce a la contemplación, más esotérica que práctica, de este tipo de obras. Son comunes los usos de pan de oro e incluso piedras preciosas para ensalzar y mostrar el valor del símbolo elegido.

   Por supuesto que tienen también un valor religioso, para quien los contemple desde ese punto de vista. Ha habido iconos que se han convertido en objetos santos al asegurarse que han realizado prodigios como hablar, desplazarse o moverse en sí.

    En estos momentos Francisco Rodríguez, Paco entre sus amigos, debe ser una de las personas que más entiendan de este tema, ya que los ha estudiado, copiado y reproducido en numerosas ocasiones y con la gran diversidad de figuras. Entre estos temas podemos encontrar la imagen de la virgen en la  Odhigitria (La que muestra el Camino), El Pantocrátor o Todopoderoso, El Rey Pescador, el Crucificado, Descendimientos, así como diferentes momentos de la Virgen y Santos diversos. Es necesario ser fieles a los iconos antiguos porque según las creencias ortodoxas fueron pintados por la mismísima mano de Dios.

      Acabo de descubrir que Rodríguez está trabajando en sus “Piedras de Colección”, seguro que serán sorprendentes y una belleza donada por la naturaleza ya que para estos trabajos, el autor es más un descubridor que un manipulador, pues va con el mundo con los ojos bien abiertos buscando formas estéticas que mostrarnos, como en su serie “Palos de Golf”.

     Esta Marbella cada día nos sorprende con nuevos y veteranos valores que no debemos perdernos ya que esta concentración de inquietudes no es común en otros lugares. Ahora podemos disfrutar de los Iconos Bizantinos de Francisco Rodríguez en El Molino de Ojén, un edificio precioso reconvertido en centro cultural, no se lo pierdan, visitar la galería es como volver a la Edad Media.

Texto:Ana E.Venegas
Fotos: Fco. Giménez y alguna del autor.

MGEC: Cóctel de Año Nuevo

    La Asociación de Amigos del Museo del Grabado Español Contemporáneo junto con el propio Museo celebraron, el viernes pasado, un cóctel de reencuentro de Socios y amigos de la citada institución, con gran afluencia de seguidores de la obra tan especial que contiene este edificio del siglo XVI. El evento se convirtió en una deliciosa experiencia multisensorial que hizo las delicias de todos los asistentes.

    A las siete de la tarde estábamos citados para concurrir en la gran sala donde se distribuyen parte de las series de la Segunda Donación que Feito, el artista gráfico, ha realizado con inspiración en emplazamientos muy marbellíes con títulos como Barbacana, Sierra Blanca y Marbella.

    La dirección del Museo tuvo la genial idea de aplazar la retirada de la exposición de Dioramas de Navidad que como ventanas a escenas al Nuevo Testamento estaban expuestas en urnas en la sala de la capilla. Este hecho convocó a los asistentes un buen rato en las citadas dependencias, disfrutando de la genialidad de los artistas sevillanos y gaditanos que habían cedido las obras. Pueden leer y ver fotos sobre ellos en http://anaevenegaseducadorasocial.blogspot.com.es/2014/12/dioramas-de-navidad-en-el-museo-del.html

    Poco a poco fuimos accediendo a la segunda planta para comprobar que los organizadores del evento habían cuidado cada detalle para que nuestra experiencia fuese muy especial. En la tarima se encontraba un músico con una colección de instrumentos de viento apoyados por ritmos gracias a las nuevas tecnologías, de manera que pudimos apreciar música barroca, jazz y finalmente rock que bailamos rodeados de los rojos intensos de las obras de Feito.

    La empresa de Cátering dirigida por Maite Azcúe había tenido el buen gusto de decorar las mesas en rojos y de proporcionarnos un espumoso delicioso y afrutado, los canapés de salmón, espinacas y foi con cebollita caramelizada hicieron las delicias de los paladares más exigentes y nos envolvió en una atmósfera hedonista, conscientes de que ese momento era muy especial por todos los imputs que recibíamos, en particular el de la compañía y la conversación de amigos y aficionados a las Bellas Artes, personas sensibles capaces de disfrutar con la sutilidad de los colores, los sabores y las melodías.

    La presidenta de la Asociación de Amigos del Museo Español Contemporáneo, Doña Blanca Molet, nos dirigió una palabra de agradecimiento por nuestra asistencia y de buenas intenciones con respecto a la nueva temporada que empezamos en la Institución. Sé que no es muy normal hablar del aspecto físico de los presidentes de las asociaciones de los museos, pero en este caso merece la pena contar que la presidenta es un "performance" con su sola presencia, esos enormes ojos azules, su sonrisa, su estilo entre neoyorkino y parisino, su pose erguida, el halo que emana, su conversación inteligente y formada, conforman otro motivo más para la asistencia a los actos que organizan.

    Posteriormente, tomó la palabra Don Germán Borrachero como responsable de los Museos Municipales de Marbella y nos explicó en qué consistía la segunda donación de Feito y su estrecha relación con la ciudad de Marbella.

    Fue un acto maravilloso en el que todos los asistentes disfrutamos con todos los sentidos y nos sentimos muy afortunados de poder contemplar todas estas obras, en un edificio histórico que cuenta con un equipo directivo y una asociación de apoyo que sabe elevar lo artístico a lo excelente.

Texto: Ana E.Vernegas

Fotografía: José A.Correa

“Extraña Forma de Vida” de Enrique Vila-Matas

    Esta es la historia de un escritor que reflexiona sobre su trabajo y el vicio que lo alimenta, el espionaje. Mediante un formato ingenioso el autor nos advierte que la vida de los creadores es tan mediocre o más que la de cualquier paisano, la salva que vive las experiencias de otros. Es a la vez un recuerdo a la vecina Portugal a Fernando Pessóa y a la admiración que el propio Vila-Matas desarrolló por este país, el Título "Extraña Forma de Vida" es un Fado de Amália Rodrigues.

    El escritor tiene un hijo horrendo, así lo califica, sospechoso de autismo, al que aborrece porque no le proporciona acción, la que él vampiriza de otros. Así, de esa manera despiadada con la que habla de su hijo, hablaría de cualquiera, de no ser por las historias que le proporcionan.

    Un escritor no tiene porqué estar inventando todo el tiempo, ni creando, no todos somos capaces de describir mundos que no existen, “Harry Potter” es un ejercicio de producción que no se le exige a todos los autores. Una buena obra puede y normalmente deviene de una observación, de un espionaje del gentío que nos circunda. Por ese motivo ambas actividades están tan unidas.

    Con esta obra Vila-Matas desmitifica la genialidad del novelista. Los que escribimos no vivimos aventuras, son nuestros personajes, no tenemos amantes y somos valientes y arrojados, son nuestros personajes, no somos divertidos e ingeniosos necesariamente, esos son nuestros personajes, ni siquiera tenemos porqué ser buenas personas y el narcisismo se pesa a toneladas en este mundo. El protagonista, el autor que nos presenta Vila-Matas es un pobre hombre, lleno de defectos, nada emocionante, un burgués acomodado, insatisfecho, deseoso de correr aventuras sexuales con su cuñada “ligerita de cascos” (de esta forma tan machista la nombra), pero coartado por el equilibrio y respaldo de una mujer “segura”, de una familia estable.

    Un ejemplo de su mediocridad es la conferencia que repite y repite sobre la “Estructura Mítica del Héroe”, con la que aburre a la concurrencia, consiguiendo hacer monótona la existencia de estos personajes en su intento de teorizar sobre la novelación.

    Como extra de valentía en su vida, se dispone a cambiar "el discurso", para mantener una amante al estilo de Sherezade. La falta de escrúpulos se nos presenta en forma de adulterio en la familia, con su cuñada, aunque el esfuerzo rompedor está dispuesto a hacerlo ella, él está acomodado en su vida, no piensa correr el riesgo de cambiar. El nuevo discurso con el que intentará sorprender a Rosita, su amante, versará sobre el espionaje y la escritura, pero su patética forma de vida lo lleva a utilizar el material de otro escritor, memorizando sus ingeniosas frases, es un ser átono. Y ante la pequeña posibilidad de que su mujer aparezca por la conferencia y sospeche que su cuñada le mueve al cambio, desiste y vuelve a “la miticidad del héroe”.

    Vila-Matas compone las experiencias personales de este ser que ha llegado a ser un poco más excitante a través de divertidas anécdotas en las que el oficio de espía, que le ha hecho vivir los momentos más emocionantes de su ahora triste vida, su momento con Graham Green, con Dalí, con el abuelo que se negaba a jubilarse, etc., siempre como testigo de la vida de otros.

    Lo más que consigue ese día de catarsis es cambiar de estilo salirse de su saga hiperrealista, las historias que surgen de la observación cotidiana de la gente de su calle y pretender entrar en el mundo de la imaginación. Aunque tras la cobardía de no disertar sobre la relación entre el autor y el espía, dudo mucho que semejante personaje apoltronado cambie en nada su vida ni obra.

    Esta es una magnífica novela, una historia en la que no pasa nada al protagonista y que se defiende por los relatos que han alimentado su vida como espía, curioso voyeur vampirizador de experiencias ajenas. De esta forma se pone de manifiesto la rotunda normalidad y posible bajeza del ser humano “escritor”, reflexionando sobre los motivos para escribir, nulos en el protagonista y la actitud de los demás ante este ejemplar de homo sapiens que si destaca por algo es por su obra. 

“Never Let Me Go” de Kazuo Ishiguro

   Esta es una novela de amor y amistad, de personas, de individuos que se desarrollan en una sociedad distópica, un lugar en la Inglaterra de los 90 donde aprenden a vivir unos seres con los días contados, una desgarradora aproximación a protagonistas con un futuro irremediable, sobre todo porque su educación los conduce a la aceptación a la no contemplación de la rebeldía.

    Lo que nos podrían vender como una historia de ciencia ficción no es más que la presentación de la escenografía donde unos seres humanos son utilizados y conducidos a un fin socialmente egoísta. Ishiguro nos muestra un lugar cercano, europeo, en tiempos actuales, con personas a las que describe de forma individual, personajes bien desarrollados, que sienten, que piensan, que son educados, que tienen inquietudes artísticas. Este hecho hace aún más espantoso el descubrimiento de que son clones al servicio de las necesidades de una sociedad poderosa que los mantiene como “repuestos” y que lava sus conciencias con un buen trato y educación.

    La Biotecnología puede ser un arma y como tal depende de las manos en las que caiga. Este libro te hace reflexionar sobre el conflicto moral de la posibilidad de que creemos seres, en este caso personas, pero también animales y los usemos jugando a Dios, sin respeto, ni conciencia, como amos del mundo, con un derecho autoconcedido sobre el planeta y sus habitantes. Este sentir poderoso y egoísta nos prolonga en el tiempo pero no nos hace mejores.

    Esta obra que fue nominada a los Booker, se desarrolla en tres partes. La primera en un internado donde los chicos huérfanos crecen con la conciencia de ser seres especiales destinados a un fin superior, felices con una educación exquisita pero distante, con una atención a la salud excesiva, que te hace sentir que algo tremendo está ocurriendo con ellos. Si el refuerzo positivo no fuese suficiente, además, se encuentran paralizados por el miedo, gracias a las leyendas de horror de los bosques que los circundan. El adoctrinamiento asegurado, la manipulación constante son causa incluso de la mala conciencia de una de las profesoras. Sin embargo, la sociedad acepta este hecho, el autor no explica cómo ocurre, pero es posible que se sientan consolados por la estupenda infancia, la felicidad y la falta de protestas, cerrando los ojos y pensando que significan la aceptación del destino y por tanto el equilibrio social.

    Cuando los chicos son mayores, los llevan a unos “cottages”, casas en el campo, donde continúa su vida idílica hasta que empiezan a quitarles órganos, según las necesidades de “lasociedadpoderosaqueselomerece”. Todos lo aceptan, están destinados para ello, como el que educa un niño para ser agricultor, igual que lo había sido su padre, utilizando las artimañas psicológicas, los refuerzos, positivos y negativos, para que consienta en su obligación. Esta es la segunda parte de la novela y es aún más triste que la anterior, ya que los donantes van perdiendo poco a poco sus órganos hasta llegar al a “completarse”, tremendo eufemismo. El triángulo amoroso que gana Ruth se disuelve, ante el destino que a ellos también les espera.

    Lo que de verdad hace que la novela sea dolorosa, lo que consigue remover la conciencia del lector es que el autor hace un magnífico trabajo con los personajes principales: la pobre Ruth "completa" la primera y Tommy que decide desarrollar obras artísticas en un último intento penoso de retrasar sus siguientes donaciones para retomar el amor con Kathy Las descripciones de sus sentimientos, amistad y amor, experiencias, apreciación de objetos y entornos, nos descubren personas como nosotros, a las que como sociedad usamos y tratamos como ganado, lo que me lleva a reflexionar sobre qué derecho tenemos para tratar así a los animales, por extensión somos capaces de consentir cualquier cosa.

   Es esta, la tercera parte, donde se producen sus donaciones, el colmo del maquiavelismo, Kathy ejerce como cuidadoras de los “donantes”, mientras, su dación de órganos se retrasará, gracias a la posición adquirida. Es por lo que puede contar la historia a sus treinta y un años, a los que difícilmente llegan sus compañeros. Horrible, conseguir prebendas de vida por un trabajo indigno, necesario pero servil y transmisor de resignación.

    Este es un libro muy bien escrito, una historia de personas con un matiz biotecnológico, de ciencia ficción muy cercana, que en realidad pone de relieve los horrores que estamos cometiendo en nuestro mundo jugando a Dios, una advertencia de que de un momento a otro si no llenamos la ciencia de contenido moral y valores podemos encontrarnos con estas situaciones aceptadas socialmente. Por otra parte nos advierte del peligro de la educación anquilosante, “bancaria” como decía Paulo Freire, usando la mente como un recipiente donde meter conocimientos inamovibles, con poca capacidad para resolver por nosotros mismos, para innovar, para evolucionar, para defendernos….